一个10年街拍者的30个街拍经验

leica m9 + summicron 50 f2

1、用漂亮的相机。街拍不是偷拍,被摄者一定会看到你的,漂亮的相机能让对方看到而不介意,看到而不察觉。
2、永远带着相机。说着简单,做起啦跟刷牙一样简单,不然牙医怎么那么贵呢?
3、不要做背影杀手,除非你自己也是天生的背影杀手。
4、看画册读小说,用别人的灿烂扫除自己的阴霾,街拍也是一样道理。
5、时刻焦距固定在1米到5米之间,环境光变了,快门、光圈也得跟着变,就跟开手动挡车是的,让换挡成为习惯。
6、虚化确实能讨巧,但大师似乎用的并不多。i50mm不是大师,所以没有这个包袱。

7、远离公园、商业街。很多人喜欢拍那种街头表演、吃小吃的帅哥靓妹,大商小贩,其实这些并不好看,只能告诉别人,你在逛街。已北京为例,三里屯、发王府井、西单、南锣鼓巷,并不是街拍圣地。
8、尽量用正常人的视觉拍照,肚脐到眼睛的高度是合理高度。比腰再低的角度真不是街拍该做的事情,盲拍也并不代表永远用肚脐眼看人,举高点也一样可以盲拍。
9、不要做过多后期,用胶片能克服这个毛病。
10、广告可以入境,但决不是入境的只有广告才行。

11、测光表是让你知道环境光的,不是获取“正确曝光”的工具。曝光的取舍是摄影师自己的感觉,世界上并不存在曝光正确的街拍。阳光16才是最准确的曝光,准确不等于正确。
12、不做计划。诗人不会给自己做计划,街拍也是一样的。
13、裁片是可以的,比如你把35mm的视角裁切成50mm的,或者把28mm的裁切成35mm的,这是可以的嘛,毕竟有时候想拍一个瞬间来不及前进或者后退就直接拍下了,然后稍微裁切一下。但,我见过那种靠横切、竖切、斜切的化腐朽为神奇的书籍《裁出佳片》,感觉这些书真无聊。
14、选焦段。索尔雷特可以用90mm拍出非常棒的街头照片,索尔雷特的照片会让你忘记焦距,这是大师的魅力,与焦距无关。羞涩摄影师就用长焦、胆儿大的就用广角,没啥。
15、构图不拍照,拍照不构图。看似矛盾,其实是一种心态,构图是一种观察的方式,带不带相机,都可以借助任何框框构图,手、取景器、心,有了这个心态,举起相机自然就不需要再调整构图了。

16、到人少的地方去。很多人说自己小城市没多少人,没得拍,不像北京到处都是人。埃里克索斯就在小城市拍出了名堂嘛。就算在大城市街拍也不应该跑到人多的地方去,而是要到日常中去,没有人平日里老去挤大街。当然了,北京哪里人都多,那就只能拍人喽。
17、上班、下班时光是最佳的摄影时光。光线也好、人也好,都是真实的,都是有故事的。
18、遇到有人反对,就装孙子,客客气气的把人家的照片删了。当然了胶片相机就好好解释一下,说拍着玩的。人家一般不会理会了,甚至会掏出手机拍一张你和你的相机。
19、不要忘记自拍。每一个用漂亮相机的人都会给自己增色,自拍,来给自己增增色。i50mm估计得有上千张自拍了。
20、相机也是有性格的,可以有多种类型的相机,让它们各得其所,不要硬拿徕卡拍自己家的宠物,很累。

21、不立即回看照片,用胶布把你的屏幕贴上,或者干脆用胶卷。立即回看会打断你的观察和感觉、打断你的下一个机会。不要拍完一头钻到小屏幕里。
22、防小偷,防小孩。小偷会拧掉你的镜头,小孩会抠它。
23、不要怕模仿,不要怕被人模仿,但一定要以形成自己的摄影观为目的,模仿不是目的。
24、忘记器材,使用能让你忘记器材的器材,昂贵的徕卡更好,便宜的禄莱小35也不错。好的摄影器材不应该打断你的摄影,那些有着漂亮显示屏的相机其实都过分的吸引了你的注意力,总让人停下来回看。另外做电子起家的相机公司总是爱做一些外星科技,传统相机其实更知道摄影师需要什么。廉价的相机会让你分心到掩盖廉价上。
25、顶级的枪手记得打了几发子弹,顶级的摄影师不看计数器一样知道里面还有几张胶卷。这是i50mm从PAUL FUSCO的M6相机悟出的道理,老人家计数器坏了依然不修,i50mm咱也练就了这项本事(●’◡’●),目前PAUL的相机里有16张拍了!
26、街拍其实靠的还是感觉,不是技巧不是努力。你信誓旦旦去街拍很可能一无所获,跟着感觉走却又意外的惊喜。
27、商业摄影师也可以街拍,街拍摄影师也可以商业。最牛的摄影师知道何时委屈自己出卖灵魂,何时坚持自己对艺术观,在商业与街拍中取得平衡。艺术是不能拿来换钱的嘛。
28、携带一堆器材准备万无一失,结果往往一无所得。一旦斩获照片的意图超过了观看本身很快就成测试器材了。
29、不要把街拍当艺术,街拍更多的是记录,就像摄影本身其实就是记录。至于不知不觉成了艺术,那也不是因为摄影,而是记录的内容更接近艺术。通过摄影成为艺术家,是最最让人羡慕嫉妒恨的方式。
30、街拍一定要展示出来,不能把那些照片作为自己的记忆留念,一定要展示,这样跟你有类似想法的人才能有共鸣。那些不喜欢你照片的人,也不用强求,很正常。

leica m9 + summicron 50 f2
leica m9 + summicron 50 f2
leica m9 + summicron 50 f2

自信不上火

leica mini3 + fuji c200

已经很久不用数码相机了,怎么样。就是这么自信,自信的不是能拍好,自信的是心情好,拍坏了也不着急不上火。

慢慢慢

leica m6 + summilux 35 1.4 v1 + fuji c200

有时候摄影得慢慢的盯着,发呆,不这样不行的,四处寻找是找不到什么的,照片是在慢慢慢中忽然就来了的。
我看电影喜欢慢慢看,明明能猜到结果,也沉浸到剧情和细节里,而不让自己显得那么聪明,想着如果那样是不是会有180°转变,尽管剧情不是朝着那个方向发展。只有这样看电影的人,才真正体会到看电影的乐趣。而有些人当当当把故事一眼看穿,之后给你分析电影结构,这些人适合当摄影评论家,而不适合好好享受电影。

自我陶醉的模特

leica m2 + summilux 35 1.4 v1 钢嘴

街头摄影不是报道摄影要对观众负责,街头摄影更多的是拍摄自己的作品,毫不在乎观众,这种自我陶醉的行为特别符合我们射手座的性格。

我怎么写摄影博客的

leica m6 + summilux m35 1.4 v1 圣光 fuji c200

我会把照片铺开,检视记忆,把一些感想配上图片,每天发一篇。自打这样写博客后我发现自己记忆力比以前明显提升,因为总要回想个把月以前的场景,久而久之锻炼了记忆力。每日一博才是我最开心的事情,至于器材体验文章嘛,里面的配图都是我实在憋不出文字的下脚料( *・ω・)✄╰ひ╯

音乐

leica cm 40mm f2.4[

音乐对我来说不是美妙不是好听,而是一种让我惊起鸡皮疙瘩感叹,世上还有这样的东西,通过耳朵就能让人魂不守舍。

摄影不是拍照片,是拍体验。

contax g2 + g28 2.8 康泰时G

我的老照片,也都是那些,角楼。鸟巢,天安门。故宫墙上的一盏灯,风光,油菜花,梯田,十五的大月亮.

为什么大家都要去排着队拍一样的照片?大家并不是记录真实和搞创作,而是从心理上去确认那个“别人拍到的我也能拍到”。摄影不是拍照片,是拍体验。