大师与徕卡之 Frank Horvat 弗兰克·霍瓦特

大师与徕卡之 Frank Horvat

看就会爱上了他的作品

看弗兰克·霍瓦特 Frank Horvat的作品总会给人一种放松而又疏朗的感觉。无论是商业作品,还是街头作品,都散发着一种欣喜和乐观的精神。而这种精神不是依靠干净的背景、讲究的环境而搭建的,而是捕捉到了人物闪亮的某个瞬间。他不像其他摄影师那样拍的令人惊奇,也不像有些摄影师那样拍的严肃,简单的说,一看就会爱上他的作品。

大师与徕卡之 Frank Horvat

不好定义的摄影师

通过一两句话,或者一篇文章就介绍Frank Horvat,我觉得是很难的,因为它是时尚摄影师,同时在街头摄影领域也很有造诣,同时又因为拍摄夜店女郎而闻名。有时候摄影师也不知道怎么就成了自己。

大师与徕卡之 Frank Horvat

长寿的黑白摄影师

通常来说喜欢黑白摄影的人都有些极端,要么是看不开的极端,要么一切都看开的极端,对于后者,往往是个长寿的摄影师。Frank Horvat拍摄了大量黑白照片,同时也拍摄了很多彩色照片。但从他的黑白照片里我看到的更多还是“看开”,没有过分的执拗感,都是自然中散发着一种乐观的恬淡。这也许就是他长寿的秘诀吧。

大师与徕卡之 Frank Horvat

手持徕卡怎能不自拍

可以看出,他是一个很开朗的人哇。也应该是个很自恋的人哇,手持徕卡没少自拍哦。轻松写意,原来意大利人也喜欢徕卡哇。

目测他的器材有:
徕卡m2+summicron 50 f2 +外置取景器
徕卡m3 + summicron 50 f2
黑漆徕卡m2 + summicron 50 f2
大师与徕卡之 Frank Horvat
大师与徕卡之 Frank Horvat
大师与徕卡之 Frank Horvat

大师与徕卡之:大卫·赫恩(David Hurn)

《摄影师手册:玛格南成员大卫·赫恩谈艺录》

那年那月那天让我看看英国摄影师大卫·赫恩(David Hurn),于是百度了一下,看了一篇《玛格南摄影师大卫·赫恩:“正是捕捉完美图像的困难,才使它成为有意义的挑战”》,天啊,他的理念竟然跟我几乎100%吻合啊。

摄影反映生活的真实以及生活的变迁。

——大卫·赫恩

是啊,i50mm也一直这么认为的,所以总是在用镜头对准街头的精神状态和时代变迁哇。摄影怎么会“没什么好拍的”,只要你能聚焦生活的真实,一切都是可拍的。而时代的变迁,是自然而然的融入作品里的哦。那不是刻意寻找和营造的哦。

如果我们对拍摄对象真正好奇、着迷或感兴趣,那么我们就不会试图去控制、更改或修饰它。

——大卫·赫恩

是的,我越来越发现自己很少后期处理照片里,徕卡数码相机也都是jpg+raw格式保存,但是发表jpg图片哦,因为真正令我着迷的是抓住了某一个表情,某一个瞬间,而不是依靠后期调整什么氛围和影调。

用数码相机时,摄影师倾向于不停地查看显示屏,看照片是否合适。然而,与此同时,事件可能已经无可挽回地改变了。

——大卫·赫恩

太对了,太对了,大师说的很对哦,我也是这么认为的,所以一直对徕卡那台没有屏幕的机器(徕卡m-d和徕卡m10-d)颇有好感,这点跟使用胶片特别相似。

亨利·卡蒂埃–布列松坚持在自然光下使用徕卡相机,也是同样的情形。这份坚持没有让他淡出这个领域,反而创造了巨大的市场需求。因为他的作品迥然不同于那些带着大画幅相机、巨型闪光灯和成吨设备的摄影师。

——大卫·赫恩

是的,一直以来让我放弃其他相机,而使用徕卡的主要原因就是——徕卡是自然光下表现最好的。我是个懒人,借用自然的力量让我的摄影是种享受,我只需要操控机器就可以了哦。

原来i50mm是中国的大卫·赫恩

再一看大卫·赫恩的作品,哇哈哈哈哈,跟i50mm颇为相似哦。

哇哈哈哈哈,有点自嗨了哦:

对焦靠在2米半 ,
行走中与路人擦肩,
沿着街头跋涉着无限远,
只为记录忽如而来的迎面,
谁与时代互为一天地,
谁与胶片走过许多年,
不去征求什么名誉,
但摄影却是我的楼兰。

大卫·赫恩的徕卡

好像大师用的不是徕卡哇,数码是富士x100系和xpro系,还有康泰时系……

富士x100
康泰时
康泰时
David Hurn
G.B. ENGLAND. LONDON. The BEATLES during filming of ‘A Hard Days Night’. The Beatles film was primarily shot on a moving train. The four Beatles running on train platform. 1964.
David Hurn

leica在街头,摄影在心头——北井一夫《walking wiht leica 1》

简简单单的leica

街头摄影不就是一瞬么,一瞬显得那么微不足道。可是,人的一生不也是一瞬么?别人的一生往往对自己来说就是一瞬。自己的一生对别人也是一瞬。而leica对我来说,就像北井一夫这本书的封面——《walking wiht leica 1》,简简单单的,草草几笔,leica在街头,摄影在心头。

北井一夫《walking wiht leica 1》
北井一夫《walking wiht leica 1》

绝版书哦

在skp看到这本书特别意外,这是2009年出版的第一版,也是唯一版,怎么在2022年重现了。哈哈哈,二话没说就拿下了。结账时,柜员说这是他们店长特意从日本找来的,仅此一本。287元,不算贵哦,因为在日本书店,这样的画册也都是二三百起的哦。

在网上还真找到一家有货,《walking wiht leica》258元,问了下老板,就一本,本想自己再拍下来,但是还是推荐给喜爱它的人吧。

北井一夫的leica

leica m5
leica m2 黑漆版
leica m4 黑漆
leica elmar 50 3.5
leica summicron 35 1.4 v1圣光

北井一夫

1944年出生在中国辽宁鞍山的日本人,中日建交后曾拍摄大量中国题材的摄影作品,并把国内的摄影师向海外推广。因1973年随摄影访问团来中国,拍摄中国农村照片,从而受雇朝日摄影而成名。从多次来中国,一篇《北井一夫谈中国纪实摄影》讲的非常有意思。也非常符合i50mm的摄影观哦,拍摄普通人的普通生活~,嘻嘻。就像他说起,其实国内很多摄影师的作品,并不出名,但是都很好,都很真实!哇哈哈

《walking wiht leica 1》

北井一夫《walking wiht leica 1》
北井一夫《walking wiht leica 1》
北井一夫《walking wiht leica 1》
北井一夫《walking wiht leica 1》

大师与徕卡之卡拉扬Herbert von Karajan

卡拉扬与徕卡

找到一张很少见的卡拉扬用徕卡的照片。以至于脸盲的i50mm找了好几个音乐爱好者鉴定,图片中的是不是卡拉扬呀。他们说,没错,就是老卡。

卡拉扬徕卡

卡拉扬的相机型号看似是:leica iiic+elmar 35 3.5配黑漆遮光罩 + 徕卡鱼雷取景器。

君特徕兹,徕卡加拿大工厂建立者,与著名指挥家卡拉扬的合影:

Gunther Leitz with Herbert von Karajan.

卡拉扬就是我的leica summicron 50mm f2

i50mm也是小时候从广播里听到的“卡拉扬”这个名字,似乎这个名字就是古典乐的代言人了。然后其他人的都要跟他做个比较才好定位,比他宽松洋溢的是伯恩斯坦,比他刚健雄厚的是富尔特文格勒……。

现在看来呀,卡拉扬就好比徕卡徕卡summicron 50mm f2镜头,虽然不是最顶级的,但却是一个标准,一个基准:比它宽的叫“广角”,比它远的叫“长焦”;比它光圈大的叫“summilux”、比它光圈小的叫“elmar”……

哇哈哈,Herbert von Karajan = leica summicron 50mm f2。

Herbert von Karajan = leica summicron 50mm f2
Herbert von Karajan
Herbert von Karajan

大师与徕卡之布鲁克纳Anton Bruckner

约胡姆指挥的布鲁克纳第九交响曲

那天正在听约胡姆指挥的布鲁克纳第九交响曲,忽然闪过一个念头,有没有哪些古典音乐家用徕卡呀。然后百度一搜,嘿,竟然出来了《徕卡M6 布鲁克纳铂金纪念版》。

对于徕卡m6时代频繁推出纪念版的行为很多人颇有微词,认为是徕卡的营销手段。确实有一定的营销在里面,但是不可否认,这些定制版里还是有一些有意义的哦。比如这个布鲁克纳纪念版,喜欢古典乐的人自然会喜欢啦。

把古典乐和徕卡拉上关系还是挺难的,哈哈,但是很多音乐家确实喜欢徕卡是不争的事实。甚至有传说过去音乐厅只允许徕卡用户带相机入场,也不知道真假。哇哈哈。

这张专辑封面是约胡姆站在圣弗洛里安修道院前拍摄的,那里正是安东布鲁克纳的安息地哦。那台徕卡m6纪念版刻字就是使用了圣弗洛里安修道院内的字体哦。

奥地利限量版

徕卡M6布鲁克纳铂金(白金)限量版,原来是奥地利徕卡公司在1996年布鲁克纳(1824-1896)逝世一百周年时推出的纪念型号,共200套,同时配有漂亮的cd礼盒,以0~9交响曲编码,每个交响曲20套。由于量少,市面并不多见。

关于限量版相机,i50mm认为,不要在乎它的价格涨还是跌,买自己喜欢的,认为有意义的就好,这才是收藏的意义。

更多资料请参考《LEICA M6 PLATINUM (10454) ANTON BRUCKNER 1824~1896, 1996》。

大师与徕卡,哦不,大师与麦卡伦威士忌,之,玛格南也商业,街头也艺术

大师,下酒

玛格南大师们是怎么拍商业片的,那绝对不只是产品本山,那绝对不只是画质,哇哈哈。发现麦卡伦(macallan)酒山庄竟然与六位马格南摄影大师合作,出国一批摄影大师版麦卡伦酒。这批摄影师有Steve McCurry,Martin Parr,Paolo Pellegrin,Mark Power,Gueorgui Pinkhassov和Alec Soth

官方的说法叫:制作世界上最好的威士忌的艺术和通过镜头捕捉时间的艺术融合在一起,成为一种艺术形式。

文化,上头

什么时候国产酒厂也可以借鉴一下哇,找找国内的人文摄影大师,也出个摄影大师版茅台、二锅头啥的,嘻嘻嘻。可能目前咱们的酒厂管理人员还不懂摄影文化,不过,未来是可以期待的,毕竟玩徕卡的越来越多了嘛。

一口麦卡伦,尽品街头味

话说玛格南大师的最终选片,如果拿给国内厂家选,肯定有一多半会被当成废片。因为很多不符合大众摄影的审美呀,什么构图呀、清晰度呀、曝光准确性呀、“张力”呀、“大片”呀,似乎根大师并没有直接联系,啊哈哈。相反,总是能从作品里嗅到扑面而来的街头味道。也就Steve McCurry的作品算是一如既往的符合大众口味。

摄影是艺术

实际上macallan与很多摄影师合作过呀,很讲究嘛。摄影不单单是技术,更是艺术哦。从今天起,摄影师不要小看自己啦,咱们是艺术家哇。大家千万不要看轻摄影,千万不要看轻自己哦。把照片印刷到酒瓶子上,真特么的好看。

Elliott Erwitt

这些大师还有:Rankin,Albert Watson,Annie LeibovitzElliott Erwitt,Mario Testino,Steven Klein和Tim Paton。

大师们用啥相机的都有哇,唯独Elliott Erwitt的胶片徕卡mp很是亮眼哇,商业片用胶片mp,镜头如果没看错应该是leica summilux-m 50 f/1.4 e43。

Albert Watson用的哈苏203fe中画幅胶片机身和飞思P45数码后背,镜头蔡司planar 100 3.5。

Albert Watson
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徕卡大师 之 布鲁诺·巴贝 Bruno Barbey 

Bruno Barbey 

TED问我为啥没听说哪个大师用八枚玉呢?嘿,我还真没注意,于是查了下,哈哈,原来大师中的大师就用黑八枚玉啊。2014年维也纳WestLicht徕卡半年拍卖会上,Bruno Barbey一套黑漆M2和黑八枚玉估计3万-4万欧元,成交价没查到,但是一定高于这个价格。这下好了吧,看看Bruno Barbey这位马格南主席,用如此高价的收藏级相机拍照片也真是一种享受啊,等等,不对,反了,正因为它是布鲁诺巴贝用的,才成为收藏级别的好不好。 继续阅读徕卡大师 之 布鲁诺·巴贝 Bruno Barbey 

用徕卡S 007的职业摄影师Erika Astrid

服装店老板变身徕卡s摄影师

1984年柏林出生的Erika Astrid,原本拥有自己的服装设计品牌,她在展示自己服装的过程中拍模特拍出了感觉。2012年去了美国,成为时尚摄影师,她使用徕卡s拍摄。作品发表于vogue、harper`s bazaar等时尚杂志。她的网站erikaastrid.com

灵感源于生活

她说,她受到生活的启发,而不是特定的模特或者特定的摄影师。从她的作品中确实看不到模仿别人的痕迹哦。“相信过程”是她的座右铭。

水彩画

Erika Astrid不只是个摄影师,同时也画水彩画哦。啊哈,国内也有很多摄影师有艺术天赋哦,有的在音乐上,有的在美术上,艺术都是相通的嘛~

她也把这些画做成手机壳、T恤放到自己的小店出售。

Erika Astrid的小店

Erika Astrid用的器材

话说,如果i50mm也是职业摄影师,肯定也会用徕卡s系统拍照的,哇哈。Erika Astrid用的器材:

leica s 007

leica summarit-s 35 f/2.5

leica elmarit-s 45 f/2.8 asph & apo

leica macro-summarit-s 120 f/2.5

下载《徕卡杂志2021-4本期杂志

布鲁斯·戴维森 Bruce Davidson

Bruce Davidson

这哥们在国际上的地位非常高,10岁开始玩摄影玩暗房,大学毕业后参军,退役后成为了LIFE杂志摄影师,一年后,也就是1958年加入马格南。Bruce Davidson在纪实摄影领取取得的成绩非常之大,荣誉无数。1933年出生,到现在也84了,还在拍摄。摄影真是一个长寿的体育项目啊。

 
Bruce Davidson喜欢徕卡重度使用者,他损单反相机简直不留情面:单反看着像运动鞋,它们看起来不像个相机,好像个外星来的什么玩意,而带着徕卡则没有任何侵略性,走哪都很安静自然。Bruce Davidson的著名作品布鲁克林黑帮、民权运动等都是用徕卡拍的,因为徕卡轻巧安静可随身,而且成像极佳。又一次他的徕卡出来点问题,给维修专家打电话,结果电话指挥他自己就修好了。徕卡就是无敌啊。

继续阅读布鲁斯·戴维森 Bruce Davidson

大师与徕卡之 Lucia Moholy 露西娅·莫霍利

摄影也可以包豪斯

Lucia Moholy年轻时拍摄了包豪斯学院初创时期的影像,被美国现代博物馆MoMA收藏。她纪录的包豪斯建筑、产品等照片对二战后的现代设计起到了重要的文献作用,因此名垂青史。然而作为摄影师, Lucia Moholy并没有获得太多荣誉,尽管她也曾出版过《百年摄影史》书籍。

Lucia Moholy

逃亡海外

包豪斯学院创始人是政治左倾的,从校长到学生里,有大量马克思主义信仰者。结果就是,最终随着希特勒上台,被迫解散。露西娅·莫霍利出身社会主义知识分子家庭,由于情人是德共党被抓,她不得不丢下一切逃亡海外。

对簿公堂

Lucia Moholy

她拍摄的大量包豪斯照片是18 x 14相机拍摄的,这些照片逃亡时无法携带,最终被包豪斯创始人带到美国,并通过这些照片宣扬极简主义理念,备受追捧。多年后二人因照片版权问题也曾对簿公堂。

Lucia Moholy

身边的包豪斯

想当年包豪斯代表了一种创新,一种平等,一种实用与美结合的思潮。随着世界平等观念的普及,这种理念已经压倒性的优势取代了故去那种过分强调装饰性的设计了。环顾四周,你的身边有多少包豪斯?徕卡相机本身就充斥着包豪斯气质哦。

Lucia Moholy 与徕卡

不是i50mm瞎说,这种大师怎么能不用徕卡呢,哇哈哈。咱们是有证据的哦。Lucia Moholy是包豪斯学院的家属,因为他丈夫是包豪斯学院的老师,她在校外开办了摄影教室,她也是暗房高手,除了拍摄包豪斯作品外,她也使用徕卡相机拍摄了大量人像照片哦。

Lucia Moholy
Lucia Moholy
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