转接吧，有两个电子屏，却需要手动对焦。
转接吧，什么疯纸对焦，笑，笑。
转接吧，看着满屏的红点点，去寻找可怜的主角。
转接吧，自以为上了科技的快车道，却颓然回到了古老。
转接吧，连最陈旧的单反都比它体验好。
再见，转接，不应该让对焦成为干扰。
再见，转接，应该利用触摸屏，让焦点跟着手指跑。
再见，转接，自动对焦奥林巴斯做的最好，是不是没想到？
再见，转接，我把索尼统统卖掉。
再见，转接，我用胶片机配合扫描。
因为旁轴取景才让我魂牵梦绕。
分类： WHY 为什么？
为什么他拍的那么好，而我却成不了街拍达人？
我觉得没有好的街头摄影，只有符合自己心境的街头摄影。有些人拍的很有才华，构图生动活泼，可是我感觉不到一丝街头味道，有些人拍的很普通，却能让我思考。所以街头摄影不应该是竞争式的思考方式。街拍达人其实也没必要去想，因为只要你拍了自己真诚的照片，自然有符合你心境的人观看，这就够了。
为什么街头摄影师很少？
每个人都有街拍的阶段，大概在玩相机第二年开始，尝试拍陌生人，拍马路上的故事，很多人能拍出诗意的画面，很多人能拍出触发心灵的氛围。起初的这个阶段是美好的回忆，是属于青春的光影年华。想想第一次街拍，眼藏在取景器后面，对焦，按快门，上弦，天桥下汽车如流水，行人擦肩而过，阳光穿过楼群，只有红灯能阻止你。
然而，惟有过了第三年、第五年还享受街拍的人，才是街头摄影师。Alex Webb、Eric Kim、yanidel都是这样的摄影师。连这些人谈器材的时候都充满了街头味道，没治了。
拍过一些街头元素的照片，就叫自己是街头摄影师，我是不以为然的。一只蚊子吸了人的血就管自己叫人，是不对的。我是一只吸了街头血液的蚊子，我是一条吸着城市血液的街。
你为什么要开始街拍？
在一个到处是风景摄影、旅游摄影、糖水摄影、测评摄影、约拍摄影、活动群摄影、手机分享摄影的时代，全国人民都有好几个相机。一个被照片淹没的时代，反而最可能产生精神渴求，因为汹涌的表层感观潮水退却之时，街拍的治愈效果就会增强。街拍如果不是展现自我的唯一途径，至少也是最好的自我陶冶。朋友，你是否应该开始自己的街拍？
得了[数码升级症]的，请到胶片摄影门诊部就诊
广告暗示我，像素不够了，于是我匆匆升级。广告又暗示我，iso落伍了，于是我匆匆升级。因为验证升级的成果，我开始100%放大数像素了。眼镜矫正了我的近视 ，我却用它来数像素，升级真的是一种病。
直到有一天，我解开了锐利的鞋带，脱掉像素的靴子，丢掉高感光的袜子，在银盐的原野上，奔跑，奔跑啊，奔跑，直到跑出朦胧的早晨，跑出恍惚的泪水，跑出颤抖的微笑。
不知从何时开始，我喜欢上了放大100%，趴在显示器上数像素。几乎任何照片也不看内容，上来就迫不及待的放大，数像素。数了才算踏实，踏实了也就不管内容了。
我一定是病了，得了数码升级症。仔细分析了一下自己的病情。起初随便一个傻瓜相机都可以让我兴奋良久，后来总觉得拍的不够好，然后一头，掉进了摄影论坛，他们告诉我，升级，是唯一的解药。
论坛没有骗我，广告没有骗我。升级的成果就摆在眼前，我拍了那么多高像素的墙壁，浪费了那么多数像素的时间，结果他们还在让我升级。尽管是个追求上进的人，但每年一次的升级节奏实在扛不住了。新器材就像鱼钩上的诱饵，嗅得到香气，看不到危险。
“相机升级症”就像脚气，很难根治，只要钱包允许随时复发。最后，我到胶片摄影门诊部就诊了。现在好了，“相机升级症”再也没有复发。胶片摄影。不追求锐利，不追求像素，不追求升级，从此后踏踏实实过日子，高高兴兴拍照片。
注：本药方只适合把摄影当作生活的人服用。请职业摄影师、专业摄影师、极客摄影师到器材厂商处就诊。
为什么没时间摄影
没时间，这并非是我不爱摄影。我很有摄影热情，器材买得起，背得动，用得开，爱得实。没时间，这并非我技术太差。我早已掌握曝光和构图，黄金分割，阳光16，顺光逆光，色彩反差。我背着器材旅行，拍摄美丽光线下的风景，然而却是梦中开的花朵。
如果你有同感，让我们赶紧解决这个问题。
花絮 问：你觉得自己为啥没时间摄影，给我一个理由。 路人甲：缺少专注力(坚持),有更"重要"的事儿做。 路人乙：白天上班，晚上上课，周末上课，上下班开车，咋拍照？过了这两周，就有时间了。 路人丙：没啊，我不是没时间…我是没钱…简直是耗资事项。 路人丁：有家有业 白天上班 下班做家务 算不算 。 路人X：不是没时间，机器是铁的，太沉，拿不动。
老司机我问你，为什么用徕卡？徕卡到底好在哪？
为什么是徕卡不是禄来、不是玛米亚、不是索尼、不是佳能、不是尼康……，主要有5个答案。
第一，徕卡是街拍者的护身符
本人是个内向的人，在街上拍陌生人还是很胆怯的，要是别人反对怎么办，要是别人跟我吵架怎么办，会不会动手抢相机。每当看着徕卡，就联想到了布列松、吉尔德，他们是怎么面对胆怯的，他们是怎么面对失败的，他们是怎么思考的。徕卡就像是护身符，恐惧了可以给你力量、拍坏了可以给你安慰、就算溜达一圈一张也没拍，但手握徕卡也不会沮丧。
第二、徕卡省钱
数码徕卡贵么？跟其他数码比也不贵。徕卡的数码一定要买m系列，买一次就不用想升级，当你熟悉了徕卡m相机，你会发现m8、m9、m10其实是一样的。
第三、徕卡省时间
用来徕卡，再也不花时间看相机广告了，铺天盖地的相机升级广告，他们不断给你洗脑新的比旧的好，你拍的不够好是因为你的机器不够新。跟着广告升级十年，都是一些根本用不到的参数。花时间看那些，哪还有时间拍照。
第四、慢摄影才是自我
很多人说徕卡相机慢。我承认，跟单反微单比，徕卡m相机确实慢。用胶卷摄影更慢。但是，真正用了徕卡，我才明白，摄影难的不是按下快门，难的是不按下快门。摄影不是为了讨好别人，而是寻找自我。
第五，提醒自己要健身
人生最痛苦的事情就是，相机还没坏，自己先坏了。看着一柜子的徕卡，赶紧健身，锻炼身体。
备选答案：
1、除了徕卡，其他相机长的都不是相机的样子。
2、古代君子配宝剑，现代君子配徕卡。古人配刀的扎呼呼吓人都是武夫，配匕首的阴森森都是刺客，唯有君子配宝剑。不吓人，不遮掩。
3、我得准备一些理由，因为时刻有人问我为什么用徕卡。回答这个问题本身就是摄影的一部分。
4、每一个用徕卡的人都有一个开始。当我像朋友炫耀拍的花儿多美时，他给我看一本布列松的影集，然后跟我说，这才叫摄影。等我看了，震惊了，原来还可以这样拍。于是我买了徕卡，后来我明白了，我学不来布列松，也不学布列松了，但是从此开始了街拍，再也没停止。
5、未来。徕卡告诉你，摄影不是一年两年的事情，至少要拍十年，这十年我都会陪你，甚至一辈子。
街头摄影一机一镜有必要么？是摄影的最高境界么？
几个朋友抱怨器材太多，没法选择，很是痛苦，怀念一机一镜时单纯的快乐。那时没有选择，一卷柯达，一节电池，一身愉快。如今有了徕卡，三五个镜头，三五个机身，满脑子烦恼。
对我来说，拥有多个机身，是为了保证胶卷和镜头的完整性，中途不换境头，这一卷是这个镜头拍的，那一卷是那个镜头拍的。如果中途换镜头了，就不知道哪些照片是哪个镜头拍的了。记住镜头有什么意义么，有的，我是通过镜头来分类管理照片的。
尽管有多个机身和镜头，但每次出门我又是尽量一机一镜。太多了难免有杂念，一机一镜，不是说仓库里只有一机一镜，而是走在街头时，手上一机一镜、心里一机一镜。
想通了，脑子里也就没有烦恼了。再看看满柜子的器材，是不是有了很多憧憬。做到一机一镜，又何必“一机一镜”。
你眼里的大师几机几镜？
William Eggleston有300多个机身。这个哥们最早用佳能旁轴，后来用了徕卡，之后再没有用别的。他说：“I have about 300 right now,”。除了经典的镀铬徕卡相机，他拥有罕见的，定制的彩绘徕卡在蓝色，绿色和暗灰色机身。他的相机包，都是跟一个木工一起手工定制的。
Bruce Davidson 随身皮箱里就是6个黑漆M机身。
数码相机时代为什么还用胶片摄影？只因人生似胶片一样没有重来
数码时代了，为什么还用胶片？
这是一个科学的问题，而我想用文学的方式回答。
我并不是因为胶片画质自然、宽容度高才用胶片的。不是开玩笑，这些技术上的理由不过是个美丽的借口。导致我拍胶片的原因很简单，只因you台徕卡m3。
使用徕卡m8街头摄影好几年了，只因那年多发了点奖金，就兴冲冲的去器材成买了一台徕卡m3。于是，才买了胶卷，再后来是自己冲洗……
之后才发现，胶卷确实有一些完全不同于数码的个性。当使用数码时拍一张就回看一下，事实上很多张里才有一张满意，而更多的是沮丧。沮丧的占比越大，激情的占比就越少了。
在使用胶片时，无法看到自己拍的内容，我会愉快的拍完一卷，中途不会被任何沮丧打断。等到冲洗的时候神奇的事情发生了，这种愉快的完整拍摄过程中，也回馈了我愉快的结果。
胶片告诉我，原来摄影可以是一个愉快的过程，摄影师并不需要每次查看结果才继续摄影。是的，街头摄影就应该是这样，不被任何结果打断，而是保持激情持续的拍一卷，拍两卷，直到拍到第六卷，才冲洗一次的。
数码让我们以为一切都是可以抹掉重来的，人容易陷入修正错误的怪圈。而人生似胶片一样没有重来，接受过去的自己，接受自己的缺陷，向前看，明天永远是全新的胶卷。
