想象一下，你正在公园里散步，看到了一片美丽的树叶丛，想要用相机捕捉这份自然的美好。你可能会觉得，如果能让这些树叶的背景变得柔和模糊，就好了。但是，徕卡镜头并不擅长让树叶虚化哟，哈哈哈。
这让很多人抱着虚化树叶而来的，又抱着牢骚而去。徕卡呀，还不如佳能长焦镜头虚化好呢。徕卡呀，还不如尼康微距镜头虚化好呢。是的，你说的没错哦。
特别是徕卡35mm焦距的镜头，就算是king of boken，也玩不转虚化树叶哦。然而，除了树叶，特别是蓝天，七枚玉那是绝对的平整哦，色彩也是绝对正啊。就问虚化哪家更强，除了树叶，还得七枚郎。
徕卡在高光处理上的造诣，堪称大师级水准。当然，我不是说其他镜头很垃圾，而是说，这种极端情况下，其他镜头都是弟弟……。徕卡绝不会因为曝光过度在边缘出现意外的杂光，颜色也不会因为过曝光而收到影响。就上面那张照片，我感受多数镜头早已乱作一团啦。高光处理哪家强，唯我七枚徕卡郎！
上次说的徕卡七枚玉对于盲拍拍虚的友好性，这次提一下其对高光处理的卓越能力，可谓独步天下，成为区分它与众多镜头的显著标志。在光线强烈的场景中，它能以非凡的细腻度捕捉并平衡高光区域的细节，既保留了亮部的层次与色彩过渡，又避免了刺眼的过曝，展现出一种自然而不失细腻的光影之美。我曾在无数次的实践中，运用阳光16法则手动调整曝光，尽管初期因经验不足而偶有曝光过度的照片，但经过简单调整后，这些照片非但没有失真，反而因徕卡七枚玉对高光的精妙处理而展现出独特的韵味与深度。
有朋友发了一张照片，是北京时间2024年9月19日晚，中央美术学院邀请到了斯蒂芬肖尔做了专场讲座，据说后来被台下看手机的同学气走了。本来没把这件事当回事，后来反复看了看他后面结尾他说的那些话，反倒是给我上一课。
窗外的一缕光落在灰色飞鱼杯子上，我用手机拍了一张，怎么也无法还原那种质感，忽然与斯蒂芬·肖尔结尾说的话对应上了哦。似乎领悟到了什么：
无论相机和镜头再好，这些也不过是工具，再好的还原也无法超越现实光线的质感。照片，不是起点，也不是终点，那不是摄影的目的，通过摄影，观察现实，感受现实，甚至可以抛弃摄影，这才是摄影的终极价值————感受，现实，自己。
还在照片这个媒介上纠结不放的，虽然已经领悟到一个层次了，但在这个层次之上，还有一个层次，那就是超脱照片，似乎有种“神游”的境界喽。
七枚玉在处理虚化与清晰之间的关系时，展现出了极高的智慧与技巧。它巧妙地利用光线的衍射与折射，使得前景的主体清晰可辨，而背景则以一种柔和而富有层次的方式缓缓虚化，这样的处理不仅突出了画面的主题，更赋予了照片一种梦幻般的深度与空间感。更重要的是，这种虚化并不会对画面中的人物情绪造成丝毫的干扰，反而以一种更加自然、和谐的方式，将人物的情感与周遭环境融为一体，使得每一张照片都充满了故事性和感染力。
实际上我硬盘里七枚玉拍的照片是最多的……。
七枚玉就是它拍虚也能看，因为它的色彩依然是合理的，它的虚化与清晰之间依然是可辨认的，它不会干扰人物的情绪。这是七枚玉最令人信赖的地方。徕卡七枚玉绝对是街头摄影师，盲拍最友好的镜头。
我喜欢看的还是网站，尽管中文网站越来越少来，那种在显示器上打开摄影网站，看到大图片的畅快淋漓的感觉。当然，图片越大服务器的压力也越大，我甚至想过把原始尺寸放上去，那样会对服务器压力会更大，历经n次服务器升级，图片尺寸从最早的800×600，到1024×768，再到现在的2046x，所以呀，大家也别抱怨广告多哦，哈哈哈，广告可以补贴服务器升级带来的开销，也是木有办法呀。哈哈哈哈，我还是喜欢看摄影网站，手机的屏幕还是太小了。
首先有个前提，说的是手动过片的相机，而且相机是好的无故障的，无论是徕卡m3还是徕卡cl还是minox gt-e这样相机，都是手动过片的。如果过片不到位，是无法出发快门的。这样的话，是不会影响底片曝光的，你是不会浪费胶卷的。
由于老不用让这台minox gt-e，为了检查是否已经上弦了，就播一次过片扳手，因为它是双拨上弦，所以一次就知道了，如果我不急着用它拍照，就不再拨动第二次了，因为那样可以防止误触快门释放按钮，毕竟这个小家伙的快门很轻，很容易误触，哈哈哈。目前看还没有发现问题。徕卡m机肯定是没问题的。但是我感觉吧，其实尽量让它保持完全过片，或者不过片。因为不过片可以延长快门寿命，而过片可以时刻让相机保持待机状态，而过一半似乎啥也得不到……
i50mm其实不反对别人玩转接，因为我是第一批玩转接的人，那时候玩对微单的热情甚至超过徕卡m8。甚至nex5刚出来时，就上了一台国行、一台港水，两台机器转接徕卡m和r镜头。是的，我欣赏那种有独创思想的东西。而sony nex5绝对是摄影器材史上具有程碑意义的型号。
这种特立独行的风格也许承传自美能达，但也绝对注入了sony的基因，因为它的小巧造型非常有未来感，哪怕拿到今天也依然不过时。当然，更重要的是它的转接属性，它可以让你轻松体验到传奇镜头的风采。要知道，传奇老镜头之所以传奇，是因为它们有传奇的玻璃是无法复制的。
而那时给我最大震撼的莫过于哈苏实验室评价最好镜头之一的徕卡R90 2.8。徕卡R90 2.8 清晰度有多高，sony nex5知道，清晰，干净，没有任何杂光。徕卡的这种稳定性，没有任何品牌可以媲美。说实话，别相信那些测评，因为他们是挑出一张好的让你以为好，而稍微倾斜相机拍出来的都是杂光，他把没杂光的给你看了。而徕卡镜头呢？无论怎么拍，怎么变换角度，光线多么复杂，它，都表现稳定。这就是徕卡哦。
像上面这样的场景，阳光下的枝头雪，如此大光比，如此杂乱，其他镜头早就绷不住了哦。
时间与速度以影像的方式展现给我们，我们又可以用不同的方式去拍摄，可以是数码，也可以是胶片。又到了金秋时节了，没有了炎热，又到了风景摄影开动的季节了，胶片就像那枫叶，你一片，我一片，又可以开始记录时间了。
北京五棵松第2届全国胶片摄影展开始了，有兴趣的朋友可以去投稿了，点击查看更多详情。
北京摄影文化协会
北京五棵松国际摄影文化苑
2024年4月20日
这世上不存在完美的微单，就如同不存在一无是处的卡片机。对于真正摄影的人来说，能收集到时光，还能放到上衣口袋，就很帅气了。松下lx2就是一台这样随后可以放到那里的小相机，在想当年，我喜欢它甚至超过了徕卡d-lux，因为它的比例看着很舒服，长条的，与它的画幅一样，电影画幅哦。镜头的质感非常好，机身那个小手柄，做工精致，依旧很怀念它的手感。
小孩子们喜欢攀比谁的玩具是最新款，谁的最时髦，其实大人的世界里似乎也没什么两样。假如2024年的今天谁还用松下lx2这样的相机去拍照，可能很多人会怀疑你是不是该换个好一点的手机了。毕竟，一千万像素的老卡片机，应该还不如手机了。不过，它可是一台ccd哦，它的色彩在阳光下可是相当不错的哦。
这是十年前的天空，当然这个十年是虚数，十几年前的天空，那时候还没有雾霾，那时候口袋里很干净，如同天空一样通透无比。后来不记得为了买哪台相机筹备资金，把这台lx2给卖掉了。再后来对他依然念念不忘。如果我说它比之后的lx系列的cmos版本颜色更通透，应该没有人反驳。那时候，我喜欢带着松下 lx2去图书馆，因为它的28mm镜头，很适合记录一下沿途的风景。
我二十来岁时就开始摄影了，有点像开玩笑，如今的孩子二岁就开始会用手机拍照了。我至今还在找一台完美的相机，似乎只要我还没找到，我就还是二十来岁，总之，在各种相机之间选择，就像是在30来岁徘徊，一点都没做好准备。而奥林巴斯ep2，就是一台曾经徘徊在我手中的相机。
那时候很年轻，出门时梳理好头发，打好领带，鞋子擦干净，走路时必须得捏个相机，无论看到什么，捏就行了。有些照片是不需要理解了才去拍，等你理解了可能已经十年过去了，大多数事情，似乎都是在还没想好的时候，就发生了，哪来的及细想。
我是先有的徕卡m8，再有的奥林巴斯ep2，所以摄影的风格都是m8给我定义了。像用徕卡m8那样用奥巴。其实，可行，特别是它有一颗原厂的17mm 1.8镜头，可以手动估焦，就想徕卡一样。那时候，我觉得，但凡一个相机，像徕卡一样，都是酷的，虽然现在看来有些幼稚。哈哈。
当然那台ep2后来升级成了ep5，我似乎还能听到ep2在对我说：感谢你能记起我。其实后来ep2跌倒400块钱的时候，我曾经想买回来，寻找，出卖，再挽回，我不敢保证买回后还有曾经的激情，于是作罢。
可能我们每个人都有过摄影器材的故事，背负着当年的激情与放弃，选择更新一代相机，在技术革新的洪流中成长。就这样顺其自然，呼吸着每一天不同的空气。其实啊，器材没有好坏。
