东蔡35mm f2.4 CARL ZEISS JENA DDR:一念法喜

一念之喜

已然过了立夏。这篇镜头的感悟已经在草稿箱躺了一个春天。春天是摄影起念的时节,而这枚镜头恰是随着起念而来的。摄影,一旦起念,就必然伴随着器材的观念同时而来了,正所谓一念三千。我对这枚东德蔡司颇有好感,它给我的感觉有些类似婴儿眼中的世界,清澈、通透而又充满生机,看它的片子有种单纯的欢喜。

超越f2的虚化

35mm焦距 最大f2.8光圈指标的镜头,全开时,清晰度都比同品牌f2光圈指标的镜头高一些,但草丛树枝背景虚化都比f2的杂乱。无论是徕卡还是尼康,都是这个路子,f2.8的镜头便宜一些、锐利一些、虚化不如f2的镜头。这枚f2.4的东蔡确不遵守这条商业潜规则,它以f2.4的光圈,营造出超越别人f2点虚化空灵感。在不后期处理的情况下,背景意外的平滑,还经得起一定的后期。这样的虚化可以满足绝大多数人的“玩摄影”的需求了。

确实万能军刀

难怪有人叫它瑞士军刀,因为它可以最近对焦到0.19m,接近微距镜头了,可以非常近距离的拍照,充分发挥了当年单反相机对旁轴相机对优势,而且就算拿到现在来说,也非常实用。可见当年东德设计师不是出于纯商业目的设计它的,而是就让它成为万能目的设计的。

远近相宜

35mm镜头的虚化让人着迷,不单单是背景虚化,它也包括前景虚化,因为它足够广角,它可以让主体从远景和近景同时剥离出来,给人一种春光明迷的包围感。这枚镜头拍摄这种感觉的照片简直得心应手。

f2.4够不够用

f2.4光圈介于f2和f2.8之间,约等于半档,这半档对于夜晚来说还是有利的。我知道f2肯定更好,但是f2.4这个光圈鉴于价格也足够有其存在的理由。无论是阳光下,还是傍晚,都可以轻松应对。

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ziess jena 比 ziess更接近徕卡

ziess jena 35mm f2.4 在中间区域大部分面积的锐度是高出徕卡的,但是又不像现代ziess那样锋利,而ziess jena的色彩虽然也相对张扬,但也依然处于现代蔡司与徕卡之间,我越来越喜欢这个小镜头了,它似乎融合了徕卡与蔡司的各自优点和缺点,就像夹缝中的太阳,给你一种神秘而又明确的快感。

德味镜头也能低反差低饱和

我发现自己的审美越来越趋向低反差低饱和高亮度的照片了,这种风格似乎削弱了镜头自身风格,德味儿、油润,似乎会被淡化。当然,德味镜头并不是说没有意义了,相反,德味镜头似乎更容易让我得到满意的低饱和低反差低风格……?

但并不是说所有风格都适合低反差低饱和,下面这组充满色彩的照片,我还是更喜欢右边原始jpg的镜头味道。

而下面这组,我就更喜欢提亮后的效果了。根据我的经验,真正的大师啊,都是能合理运用镜头风格的,不能完全依赖镜头风格。

骑行用以修身,摄影用以修心

其实每个人的心里都住着一个与众不同的自己,无论是骑行还是摄影,都是那一股子让自己真的与众不同的力量在驱动着。最近天气真不错,摄影很健康,骑行很美。路上偶遇这个帅哥,斜挎尼康zf非常有型呀,被我斜挎sony a7s遇到了,岂能放过,跳下车,互拍致敬。骑行用以修身,摄影用以修心,身心兼修,君子之道也。

继续思考德味镜头

以前吧,我觉得徕卡那种丝滑的过度特别是暗光中闪耀的微光是德味。现在我觉得,风格不同的蔡司,也有与徕卡相似的地方。就是:第一不能太亮、第二不能太锐利。是的,这两点尼康都占了,但是尼康的调子也不难看。可见呀,德味的反面,也并不是不好哦。

Before imageAfter image
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sony a7s + ziess jena 35mm f2.4

关于德味,往黄绿调飘一飘

其实我觉得徕卡m8拍的照片,在特定情况下,甚至多数情况下,那种黄绿调调我感觉很德味。徕卡m8也因此被人称为白平衡不准,以至于到m9不得不让白平衡准了。但是,我觉得还是那股子黄绿调,很德味……。以至于,不知不觉的在调整raw的时候吧,也往这个方向倾斜。只要还不至于让人觉得过分的黄绿了,就还算可以。其实我觉得宾得也是有点这个调调,早期ccd时代的宾得。

当别人说你的镜头太便宜时

折磨你的绝不是你手中的便宜的镜头,而是你自己的虚妄,当你不在乎别人说的话后,一切都完美了,便宜的镜头也能拍出德味儿了,甚至,何必德味?尼康味也很好呀。都拍十几年照片了,得是个成熟的器材党了,要成熟一些了,不和人攀比器材新旧,不和人攀比当前售价,不准痴迷器材,不再执着某个有外号的镜头,玩器材,落落大方,好好拍照。那个说你镜头太便宜的人,其实在背地里呀,会羡慕你此时的自由自在。

德味不德味儿,只有快要闻到的人,才闻得到

这话说的有点绕,不过也只有快要明白的人,才明白🫡。

如果从一开始就玩徕卡,肯定不知道德味,因为他会觉得照片就应该那样。如果从一开始就不用德头,也觉得德味是个玄学。

只有处于日头和德头之间徘徊的时期,才能再某些条件下,忽的感受到了所谓德味。

这张照片我也不知道有没有德味儿,jpg直出的,这只镜头,我总觉得比我自己处理的raw更有所谓德味儿……

但是raw的低反差,高亮度,弱化德味儿的照片,其实我现在也越来越不排斥了……,我不是想教谁哪个更好。我只是经常处于这个临界点。似乎德味更适合让你用力去看,从中去发掘什么。对于这张照片,似乎所谓德味的更有深度。

使用raw还是jpg,哪个好用哪个

是raw好还是jpg好,这个问题既然存在,那么就说明它有两面性。jpg虽然是便捷的即时文件,但是如果raw调不好吧,还不如jpg呢哦。jpg怎么说也是个平均水平,raw要是调不好可能除了在hdr方面有优势外,味道很可能会没有了。

我的办法是呢,先快速微调一下raw,然后和jpg对比一下,感觉哪个更有质感,就选择哪个。有时候raw文件的白平衡虽然能调整准确,但却少了一点点味道……。特别是德国镜头,在有些光线下jpg就很有质感。。。让我后期调整raw时总有挫败感。

而尼康吧调整调整总有成就感……

看来啊,没有一句话是可以适用于所有情况的,在摄影中试图寻找一条可以统治一切的真理,是个伪命题。顺应天气,顺应时机,顺应器材,顺镜头,择善从之。

摄影一定是快乐的

摄影的快乐,是在成像的那一刻。镜头外的世界,是真实的世界,而镜头里的世界是现实的投射。而人的无法触碰的意识,恰恰在按下快门那一刻,恰恰被触碰到了,现实与虚幻交割的那一刻,当意识被激发的瞬间,即见佛性,即见智慧,即最高级的快乐。