郑强对于选专业还是选学校说的特别好：“凡是要当工匠的、要去找工作的，找一份工作的，选专业。凡是要做比较高端的管理的、生活的比较自信的，选学校，因为学校文化才支撑着一个人”。
这句话说的特别好，确实有一定的道理。很多人明知道自己的专业就算考研究生也没啥意义，但也要考，目的就是要给自己增加一份名校的自信。瓦哈。
根徕卡很像呀。i50mm移花接木：“凡是要当工匠的、要去找工作的，找一份工作的选微单。凡是要做比较高端的人文的、生活的比较文艺的选徕卡，因为徕卡文化才支撑着摄影史”。
所以i50mm告诉大家，一定要用leica相机，因为你看到的是全面的，得到的信心是满满的。哇哈哈。
统计显示，看i50mm网站的，99%是本科以上学历，而i50mm网站内容99%是徕卡相关的。当然了，如果您是那1%，也更厉害，您是百里挑一。总之，看i50mm的哇哈哈，都不是一般人哦。
是错永不对 真永是真
任你怎说安守我本分
始终相信沉默是金
从技术角度来说，一张好的黑白照片，要有丰富的影调过度，暗光区域不能黑的没有内容，亮光区域不能亮的只剩下白色。有了这个最基本的共识，再来讨论，哪些镜头拍黑白好，哪些镜头拍黑白不好。否则不讲目的，不讲标准，孤立的讨论镜头好坏，就是空中走钢丝，太玄了。
照片的价值在于内容——这是所有老师都告诉咱们的。但是在你的内容没有创造价值的时候，是不是追求技术型好照片就变得有意义了呢？当然了，即便是街头摄影，这样对画面技术要求不高的摄影类型，如果能让画面更唯美也不是过错。连暴力都敢讲美学，街头摄影就不能讲讲么。
很多照片明显暗部没细节，亮部过曝光，是需要ps的。这个加工的标准，就是区域曝光理论。无论是按照安塞尔亚当斯的11区，还是更容易实践的10区、9区理论，都是有意义的。
（更多…）看了金陵海兔的街头摄影故事——音乐人&徕卡M超广，挺有意思，溜达溜达就能见到不同的世界。难道这就是行万里路的一部分？街头摄影确实是行万里路。聊聊天并不是摄影的阻碍哦。无论什么人，在什么岗位，其实内心都有个文艺梦。
更多内容请移步金陵海兔的公众号。
徕卡m6涂层因局部失去附着力而离开基低鼓起，使表面呈现似圆形的凸起变形，泡内可能含蒸汽、其他气体或结晶物。一般这种现象是因为表面涂料产生的气泡，气体中可能含有机物、微生物，甚至腐蚀性的化学成分。在涂装成膜过程中气泡被压平，随着日益增大的压力，最后挤压出了表面涂层的气泡。
实际上造成leica m6有这种现象的导因很可能是徕卡m6时期减少了一些工艺，因为m6的销量是超出预期的，为了提高产量，工厂缩减了一些效果不明显的工艺流程。当然这也只是i50mm的猜测哦。
徕卡相机从m6开始到m7再到mp，都是机身带测光的。测光原理就是在相机卡口内隐藏着一个小镜头，那个小镜头就是测光用的，它读取布帘上的白色圆点获取曝光量。
确切的说白色圆点直径12mm，大概占底片的13%，而且不是纯白色，涂抹的也不均匀，这是有意为之。那是一种特制的金属氧化物，能贴合布帘弯曲，而且不会变色。
轻微的磨损不会对测光准确性有太多影响，磨损后测光数值可能会轻微过曝光，如下图影响顶多也就10%，甚至更低。同时徕卡的快门准确度有10%的浮动都属于正常哦，啊哈哈。胶片摄影就是这么任性，没办法。
实际胶片摄影，有经验的摄影师都是故意将胶卷过曝光半档或者一档使用（参考：摄影的艺术）。所以实际使用中不会感受到什么。
埃里克索斯是马格南少有的不用徕卡而用8✖️10大画幅的摄影师了。这本书收录了他的不少采访，摄影理念，挺好，实在，大师确实不是装出来的。
乍一看他的照片实在普通，没有教科书里的构图、用光、@#¥%什么的，但是这种大画幅拍出来的照片又有种与众不同清晰度和背景虚化带来的立体感。再看他的对话，你会发现人家脑子里确实有货。
i50mm的感觉是：
如果你拍普通的照片，那一定要用不普通的器材；如果你用普通的器材，那一定要说出不同凡响的话来。
i50mm.com名言：如果我是胶卷，曝光就是我的命运
下面节选几句书中对器材的片语：
fz:大约从1997年起，你开始用大画幅相机和彩色胶片里，对吧？
as：我当时在看尼古拉斯……他们的作品。这些摄影师的作品截然不同，但共同点事他们都用8✖️10画幅的相机，于是，我想或许我也应该试一下。我不喜欢过多地谈论技术，但不可否认他们确实能改变你的照片。……
用8✖️10的相机，画面会产生一种柔滑的质感。在观看体验方面，看相机的检影板时一件令人感官愉悦的事。尤其是人像
经常看到一些老外说数码照片plastic。不懂什么是塑料感，今天Chén给多解释特别到位。
所以胶片数码之争 其实精髓还是plastic这个词
以前家里挂画 说让人来画一幅油画还是挂一幅高清打印的世界名画。当时用到解释是 手工油画画出来的虽然没有名画打印震撼，但是画质没有颜料堆砌的厚实感，当时用到的一个词语就是 too plastic
而且整容也叫plastic 很贴切
光滑但没有质感
徕卡100周年限量版M100套装包含Leica M-A + Leica M Monochrom组合。同时附送了一枚胶卷，这枚胶卷就是柯达的传奇黑白胶卷kodak tri-x 400TX。
这也是柯达最受欢迎的黑白胶卷，拥有很高的动态范围，多种冲洗方案和迫冲方案。被称为“用水都能显影的胶卷”。是过去新闻记者、马格南摄影师的最爱。徕卡100周年纪念款选择了这款胶卷，可见400tx在摄影界的地位有多高了。
kodak tri-x 400TX有很高的动态范围，对于需要迅速抓拍的人文摄影、街头摄影来说，非常有用。很多你时候来不及调整光圈和快门速度。在这些领域这就要求底片拥有更高的动态范围。很多人会把柯达400tx当作iso800、iso1600的胶卷使用，冲洗时延长一倍、两倍的显影时间。也有人当成iso100、iso200的胶卷使用，再适当缩短显影时间。kodak tri-x 400TX给人更多的自由发挥空间，这是人们喜爱它的一个主要原因。
（更多…）i50mm一直对徕卡这只Leica Super-Elmar-M 1:3.4/21mm ASPH无缘，毕竟是现代asph技术，素质肯定差不了的。这不，贰林捌菲给i50mm发来了他的使用体验，他可是拍了不少样片，哇哈哈。
作者：贰林捌菲
最早接触这枚镜头是在金陵海兔徐老师那里，特别是在青岛借用徐老师的此枚镜头转接Sigma fp使用了几天，回宁后日夜牵挂，一个季度后在i50mm群友的手里购入了此枚镜头。
21mm焦段徕卡的铭镜有很多，比如Summilux 21mm 1.4，Super Angulon 21mm 3.4等等，21mm 3.4 Asph很是尴尬，就现代镜头而言，3.4的最大光圈略逊一筹，对比同等光圈的古典镜头而言，韵味又稍显不足。但是这个镜头也有它的特点，
首当其冲就是锐利，非常锐利。得益于徕卡现行的ASPH技术，这个镜头的成像非常锐利，即使使用Kodak Gold 200此类的入门民用级胶卷都可以达到非常细腻的成像。其次21mm 91°, 80°, 59°超广角的视角，结合3.4的光圈，基本上可以做到全景深超焦距拍摄。特别是我在使用Sigma fp这类没有眼部取景器的机器，可以非常快速地完成街拍，不需要考虑对焦的问题。
接着再来谈一下这枚镜头的暗角，很可惜这枚镜头的暗角比较大，不过我个人觉得超广的世界必然伴随着暗角，同样我在使用施耐德47XL和卡尔蔡司16mm Hologon等超广角镜头拍摄的时候，我也不会使用施耐德配套的中灰镜，从而达到保留暗角的目的。
再说一下徕卡机身的选配问题。我的第一台徕卡相机是一台双拨M3，这台机器非常完美，超长的对焦基线可以让我从容地使用50mm 1.4和50mm 1.0等超大光圈铭镜。
在我入手此枚镜头的同时，我也购入了我的第四台徕卡相机——Leica M6 0.58 TTL。为何选择0.58的视角？主要是为了35mm镜头和此枚21mm镜头以及未来的28mm镜头。
（更多…）
徕卡的第一支21mm超广角镜头是德国施耐德代工的leica super angulon 21mm f/4。第二只21mm就是著名的leica super angulon 21mm f/3.4。
一般大家都认为施耐德镜头吃光，就是不会过曝光。同时，施耐德的设计往往伴随着暗角和暗部浓黑。
施耐德给徕卡设计的超级安古龙21mm f4、21mm f3.4都是这种“吃光”哲学。包括大画幅镜头也是这个传统，而且深受资深用户喜爱。
徕卡镜头善于展现暗光下的细节，以及自然的灰阶。而控制高光溢出上，徕卡不如施耐德。
在黑白摄影中，施耐德这种风格常被称为高反差镜头。一般来说高反差镜头是走两个极端，高光非常亮，暗光非常暗。而leica super angulon 21mm f/3.4是高光正常，暗光够黑。
在黑白摄影中，很多人不喜欢高反差，不过，施耐德这种风格常被称为一种高级的高反差。当然这里说的一切都是基于胶片摄影哦。
