很多人抱怨国内不如国外出片，也有人说小城市没有北京上海容易出片，似乎因为自己不在大城市，不在国外就没法摄影了。
在街拍中，我需要，最隐蔽的伪装，和最暴露的真诚。其实隐蔽与暴露是绑在一起的，像快门与光圈一样，是凝固瞬间的一部分，街拍，不可能不被人发现。没反感，并不意味着没看见。调整好自己，尽量去做到被发现但不被反感，这是街拍的重要组成部分。
我偷偷告诉你们一个秘密。只要公司开“大”会我就有灵感，准能写个几百字的摄影心得出来。一回家自由了，反而写不出东西，看来灵感都是压迫出来的。一个在年终大会上想着摄影的员工，一定是个值得表彰的好摄影师。
我觉得没有好的街头摄影，只有符合自己心境的街头摄影。有些人拍的很有才华，构图生动活泼，可是我感觉不到一丝街头味道，有些人拍的很普通，却能让我思考。所以街头摄影不应该是竞争式的思考方式。街拍达人其实也没必要去想，因为只要你拍了自己真诚的照片，自然有符合你心境的人观看，这就够了。
每个人都有街拍的阶段，大概在玩相机第二年开始，尝试拍陌生人，拍马路上的故事，很多人能拍出诗意的画面，很多人能拍出触发心灵的氛围。起初的这个阶段是美好的回忆，是属于青春的光影年华。想想第一次街拍，眼藏在取景器后面，对焦，按快门，上弦，天桥下汽车如流水，行人擦肩而过，阳光穿过楼群，只有红灯能阻止你。
然而，惟有过了第三年、第五年还享受街拍的人，才是街头摄影师。Alex Webb、Eric Kim、yanidel都是这样的摄影师。连这些人谈器材的时候都充满了街头味道，没治了。
拍过一些街头元素的照片，就叫自己是街头摄影师，我是不以为然的。一只蚊子吸了人的血就管自己叫人，是不对的。我是一只吸了街头血液的蚊子，我是一条吸着城市血液的街。
在一个到处是风景摄影、旅游摄影、糖水摄影、测评摄影、约拍摄影、活动群摄影、手机分享摄影的时代，全国人民都有好几个相机。一个被照片淹没的时代，反而最可能产生精神渴求，因为汹涌的表层感观潮水退却之时，街拍的治愈效果就会增强。街拍如果不是展现自我的唯一途径，至少也是最好的自我陶冶。朋友，你是否应该开始自己的街拍？
拍倒影不外乎几个地方：雨后积水、商场橱窗、还有公交站的广告窗。这次依然遵循了基本的练习原则，近处的人物倒影、远处的楼宇倒影、还有锦上添花的数字“2”。
何为摄影家，从事摄影就叫摄影家么，似乎有些简单了。
加班太晚，收工却还太早，还不如尽可能把时间留给欢笑。
北京的地标辨识度确实高。我自己给这站起名叫大裤衩南站。车站背后是正在修建的亚洲第一高楼。其实我不需要抽象的建筑、高大的商务场所，需要的是公交赶紧到站。等车之际给大裤衩下的大裤衩合影一张。