没有什么可以替代摄影

其实文字不容易给人留下“印象”,不可思议的是面对现实的风景也不那么容易留下“印象”,而一张具有“气质”的照片,却可以刹那间印到人的脑子里,似乎很多大师的作品,都具备这种迅速入脑的气质。也从另一方面说明,摄影啊,还是无可替代的。

leica Mp + summicron 35mm f2 asph

很喜欢小时候的语文课本,不是因为它有彩色的插图,而是因为它里面的插图很多是大师油画,还有很多是摄影作品,它的配图都是非常传神的。语文除了语言,也是需要视觉的,至今我也能回忆起当时课文里的插图。

博客,音乐,摄影,这“三体”

leica summicron 50 f2 + leica m2

摄影小说

也许防止踩坏狗尾巴,是我光脚的借口,但脱掉袜子确实更让我更有写作的欲望。甚至大言不惭的想写个摄影小说。可是毕竟,人不能一直不穿袜子,也不能不穿鞋,在固有的思维框架里,却不知从何下笔。还是写写杂文吧,小说需要逻辑哦。需要么?

戒不掉的是摄影

要找到一个舒适的听歌方式,不然听歌就成了任务。更新博客也应该有个舒适的方式,不然也成了任务。而我是不喜欢做任务的,我喜欢按照自己的剧本去排练,这个“小自我”已然上瘾了。写博客与摄影对我来说,就像听歌一样,可能很难戒掉了。

听英文歌?

尽管我对《三体》出现的英文配乐有些诧异,甚至起初有些“膈应”感。但实际上啊,我不也是听英文歌长大的么?哈哈哈,而且啊,写博客时也不少听英文歌曲的哦。特别是,那种慢吞吞的,慵懒的类型。

居身摄影、音乐、电影的世界

冬日的暖补

新年了,冬日的阳光格外“补”,是的,只有冬日的阳光才叫“暖”。把桌子挪了个位置,正好晒到后背而晒不到电脑屏幕,把自己居身摄影、音乐、电影的世界,然后期待兔年会是一个生机勃勃的一年。

摄影的旋律

“要做的杂志争取早日完工!”,有时候当个任务吧,反而无法静下心来,口号更像是客套话,就像摄影,是不能依靠“努力争取”的,不慌不忙才应该是摄影的旋律哦。但人生啊,有多少人可以这样宽裕的享受“不慌不忙”呢。此时,看到暖阳下相机,忽的给生活平添一份喜悦。

文青永远都年轻

昨天,有朋友说洗出了疫情前康泰时g1拍的胶片,感觉真好啊,重燃了对摄影的兴趣,竟然也激发了想买器材的欲望……。好吧,怎么说呢,爱摄影的人儿啊,都是文青,文青儿啊,永远都不老,每一个爱摄影的都有一颗童心哦。于是我也拿起相机,随便拍了几张,就像《三体》电视剧里的汪淼,瞎拍啊,随心所欲的拍哇。

实际上文艺没必要区分哦

很多人说音乐、摄影、电影都是相通的,是的,没必要分额,本质都是一样的,让我们更理解生活,让我们多一点点智慧……。摄影也没必要特意区分额,什么人像摄影、街头摄影、小清新……,其实都可以融合额,根据自己的感受和需要,拍就是了哦。

街头摄影不是受人之托

leica m2 + summicron 50 f2

当带着相机走在路上,没有人告诉你要拍什么,该怎么拍,一切都是摄影师一个人决定的。我们并不是受人之托,而是自发的感觉需要拍下来,就拍了下来。不可能拍了之后,拿给客户看,然后按照客户要求再去调整自己。

不知道像我这样,从照片里挑出一些照片,然后对照片进行一番文字记录的人有多少。隔三差五的都持续这样,有时候也会厌烦,但又坚持了这么多年,已经进入了节奏,仿佛不对着照片发发言论,就缺少点什么。随着年龄的增长,“空想”的能力越来越弱了。仿佛不写点什么,思考力就会下降。当然,这只是我的一面之词,没有指导意义……。因为摄影的时候,很多人享受的是四季的变化,时间的漂移,还有草地灌水泛起的泥土清香。

街头摄影师是群什么人?

leica m2 + summicron 50 f2

疫情渐渐过去了,这让所有“有身份”的人,也重新找回自己的“身份”。那么街头摄影师是群什么样的人呢?程序员把代码转化成软件,作家把意识转化成文字,街头摄影师转化的是什么呢?

精英不是街头摄影师

我看了很多历史上的著名街头摄影师,多数都有些痴顽,哪怕是严肃的摄影师,也不是机智聪明之人,更不是精明算计之人。因为街头摄影是一件很耗时又不会立竿见影的事情,甚至需要摄影师的“后知后觉”,反射弧比常人长。把照片讲成故事,短则几天,长则几十年,机智之人的思维速度很快,他们是无法忍受这种“拖延”的。

教育家不是街头摄影师

很多摄影评论家、教育家,对摄影的知识储备远远大于真正的街头摄影师,可是为什么他们没有成为街头摄影师呢?原因也在于他们太精明了,面对很多街头“无意义”的照片,无法令当时的他们理解。他们都太精英了,无法适应这种缓慢的摄影节奏。他们硬要把街头摄影的价值套到他们熟悉的“构图”、“曝光”、“张力”这种框架来评论。

昙花一现的伶俐跨界摄影师

也有很多其他行业的人、商业摄影师,拍出令人称赞的街头摄影,也有很多普通人用手机也可以拍出惊艳眼球的作品。但是,没多久,他们往往还是回到了自己的“原始身份”,甚至不再“街头摄影”了。街头摄影这东西,哪怕是小孩子,也可以的,拍了一阵子漂亮的街头照片后,说一句“哎,街头摄影,不过如此”,然后伶俐的跨界摄影师,又去征服其他“更有挑战”的兴趣爱好去了。

为啥国内很少有街头摄影师

国人其实都很聪明,面对这种重复拍无聊路人的事儿,不但朋友家人会质疑你,连自己也会质疑自己吧。用那么贵的胶片拍不认识的人,又没人看,是不是有病,哈哈哈,一般人确实想不通的。拍那么多不值一提的照片有意义么?

陈皮,老照片

在中药里有那么一位叫陈皮,是不值一提的橘子皮,放起来,却是越老越有价值的。对于现代人来说,多数人啊,都有一些寒湿,喝点陈皮还是很对症的。陈皮是一位非常重要的且常用的药材。它多少有些像街头摄影,摄影师把这种“不值一提”转化成了不可或缺。尽管有人说“街头摄影,可有可无哦”,这么说就强词夺理了,因为他也会说“王朔的小说,可有可无哦”。这取决于你的世界观喽。现如今啊,很多人哪怕是出于装饰,也会在书架上放本街头摄影,这叫文化喽。

街头是距离的风景

近距离是无法感受到时间的,因为街头没有让我们感受到的落差,而拖上一些时日这个距离就会产生能量,特别是遇到重大“拐点”,好比遇瀑布的落差,给人一种距离的风景。很多摄影师拍了就着急让别人承认,这不是他的错,而是太聪敏了。此时,你该拍着闹门说一声“啊,原来如此!”。

街头摄影师这群笨蛋

说街头摄影师笨,不是没有原因的,他们总是抱着布列松,然后认为自己的照片早晚会被人看到,可是那时候往往他们已经老朽,甚至当年用心拍摄的照片,也不会有人多看一眼。所以啊,聪明人还是不要做街头摄影师的为好。街头摄影师,这群笨蛋,根本反应不过来,就这样每天拍着,乐着,直到变老。但也承认,这群笨蛋能一直拍下来,内心一定有一种优秀的令人敬畏的资质。

拍一张街头摄影不难,拍一本也不难,难的是能拍一辈子。不要说未来会不会有价值这样的话,即便不去拍,人这一生又能做几件“那么有价值”的事情呢?

用50mm都是哪些人,徕卡摄影师

50mm是现代摄影的起点

从胶卷相机诞生那一刻,它配备的就是50mm镜头,没错就是徕卡的50mm f3.5镜头哦,它是固定在机身的,不可拆卸的哦。50mm是现代摄影的起点,也许没有人告诉你这件事,因为只有徕卡摄影师才知道哦。而佳能尼康才不会提徕卡呢……

用50mm都是哪些人

第一批从大画幅转到135相机的那批人,50mm是他们的起点,往往也是终点。而现代人呢?很多“徕卡迷”认为50mm太平庸,特别是从单反转过来的人,带着单反的思维方式,总觉得超广角才过瘾,呵呵,说明呀,还没有真正的深入了解徕卡,只能算个“伪徕卡迷”,哇嘻嘻。旁轴相机的50mm应该是摄影的起点,但愿几十年后,它也是你的终点。比如著名的布列松。没办法呀,谁让他i50mm呢~

徕卡50mm为啥那么有意思

徕卡的50mm可以做到非常小的体积,也可以做到非常大的光圈,从elmar到noctilux镜头风格的跨度、对焦方式的变化,足够让摄影师挑选。他们之间不存在优劣的区别,而只是价格的差别。

想要的它可以囊括,不想要的可以切割

50mm不够广?我不知道街头摄影需要多广,至少我是用不好比28mm更广的镜头的,而50mm从来没觉得不够用。走在街头,我想要的它都可以囊括,不想要的,它都可以切割。有时候,35mm也做不到这个哦。

leica m2 + summicron 50mm f2

街头摄影,是不寻常的修行

街头摄影不只是形式

街头摄影看似胡乱抓拍,甚至在很多人眼里就是“多此一举”、“惹是生非”。但,“艺术”这东西本身就是凭空闲出来的。把街头摄影看到这个层面,已经算得上“懂摄影”了。

不寻常的修行

然而,我想说的还不是“摄影”这个行为本身,也不是作品本身,这都算不上“不寻常”。我想说的,是人的灵魂层面。在你与画面擦肩而过时,起心动念按下快门的一瞬间,可以称为“决定性瞬间”,但叫它“机缘瞬间”可能更符合我的本意。这心的一动,带出画面的一静,就让摄影不那么寻常了。摄影师的动机就此起飞了。也许禅僧会把这个寻机的行为,也称为修行。

leica m9 + elmarit 28 2.8 v3

什么是街头摄影师的成功

minox mb

还记得20年前用电脑看网站时的欣喜,那时叫“上网冲浪”。这一晃荡,还在用电脑看网页的人啊,似乎都已是“成功人士”了。每个人,有每个人的准绳,按照命运既定路线行进,出门,回家,人人如此。

行云流水,不是说天上和地下,而在说我们穿越时间的节奏,无论如何也未曾停息过。街头摄影师的使命,是让人在这个无法暂停的时间线上,有机会多驻留几秒。能做到这一点,就很欣慰了。读图如同读书,它已经成为触动心灵,甚至启迪智慧的一种方式了。

用科学的解释,意识也是一种能量,街头摄影师的存在,就是在创造这种能量,我们也不知道它会对世界有什么影响。但这种能量,它是存在的。科学,其实也是玄学。街头摄影师,作品只要展示过了,就是成功了。

我是机饿的摄影器材党

吃不到的总是最好的

那天咸鱼上一个人问我的一台机器卖不卖,我说暂时在用。然后看了看他发布的东西,然后跟他说,他的leica cm也很好呀,先玩着呗。他说“”瞎折腾呗,没有什么什么好😁“。对呀,这句话说到点子上了,徕卡的相机镜头就是这样,哪怕是附件都很吸引人,有种吃巧克力的感觉,丝滑香浓,意犹未尽。

从徕卡再扩展到其它旁轴,再扩展到口袋机,……吃不到的总是那么好。

像牛一样倒嚼

对于选择镜头有两种思路,一种是先看测评再寻找镜头,还有一种是盲买之后再看测评寻找安慰呢。i50mm有时候是第一种,更多时候是第二种。

拍了一阵子,感觉嘿这个不错呦,再看看人怎么说的。有时候惊喜,嘿这个镜头别人评价不高呀,可是自己觉得非常好呀,值了,然后略带失落,心想,完了,砸手里了。

哈哈。有时候欣慰,看来大家对这个镜头评价都不错嘛……。估计很多人跟我一样,徕卡党很多都是是“反刍动物”。

肠胃的奴隶

器材党的“胃口”不好,挑食,追求“食物”的精美奢侈,拥有好的器材就有种主宰“世界”的感觉,其实呀,是肠胃的奴隶。为了好好消化,还得多走走,到大街上,拍一拍,运动运动,不能光顾着吃,再喝点i50mm做的鸡汤,香不香。香。

三人摄,必有吾师

i50mm的老师们

三人摄影,必有老师。哈哈,i50mm跟这些老师没未谋面,或者是一面之缘,但却看过他们的文字,听过他们的音频讲座。所以从某种意义上来讲,他们都是我的老师。

赵老师

老师说:摄影师要带个笔记本,养成随时记录的习惯。

这句话对i50mm影响很深刻啊,后来就经常纪录一些东西。人家老师的本意也许是让纪录对生活、对摄影的体会,只是i50mm好像纪录的更多的是器材感受,嘻嘻嘻,是不是学歪了。不过还好,没人家那句话,也许就没有i50mm。很多人问我,哪来那么多时间写着些,其实不过是平时纪录的一些只言片语组合起来而已。

i50mm的记事本里还有很多胡言乱语,有的不好意思发出来,有的不知道咋组合。额。

鲍老师

老师说:但是“私摄影”这个概念移植到中国来后,仔细看就显得“文不对题”了。许多初学摄影的青少年对作品的辨别力低,觉得只要是外国来的就要模仿,于是也跟着乱扯淡。还有一些人为了给自己的混乱生活找理由,也使劲地忽悠这种摄影。在这些碎片化的影像中,你除了能读到摄影者混乱的意识外,再也读不出有什么更为深厚的意味。

很厉害的摄影评论大师,当年优酷、土豆上经常听到鲍鲲老师的讲座,也曾有过一面之缘。老师对各种摄影现象进行了批判,把各种大师、新潮、装逼犯的摄影现象按到地上摩擦。让我这么一个摄影爱好者认识到摄影原来这么有深度、那么有广度呀。摄影不但有国内,还有国际,不但有现在,还有过去,不但有表象,还有内涵。要不是鲍鲲老师,i50mm可能还在拍花花草草,甚至已经不在玩摄影了。

鲍鲲老师对学生的要求很高的,哈哈,i50mm其实达不到人家学生标准的,哇哈哈。老师的理论水平太高,而且越老越高,自打讲到“能指”和“所指”,咱就跟不上了。没办法,语文学的不好。

pageone 叶一堂书店

自打北京开了pageone,我的书架就不够用了,各种进口画册很多呀。虽然鲍鲲老师不建议买画册,太费钱,i50mm还是忍不住买买买,有时候缺货了,把人家的样书都买了。这是一种什么精神?抓拍的精神,不能等,虽然网上有更便宜的。pageone交给我最大的课程就是,付出不要求回报,买书不用在乎打折。

当然了,还有很多教i50mm洗胶卷、扫描……等等很多老师啦,嘻嘻嘻。