才听说，《走来走去》的摄影师刘涛去了纽约拍照。有些意外，也有些似乎在情理之中。说实话，国内的摄影圈实在不好意思多说。并不是说国内高人太少，而是观众太少。一提起摄影，似乎就是与旅游、比赛、器材挂钩，但这些仅仅是最表层的东西。国内摄影我觉得反而风景还算是一个特色，至少代表你去过，拍了一张技术型好照片。而一说抓拍，都是抓猫、拍娃、还有下象棋的大爷……。不是说这些不好，而是这些都是太肤浅了哦，我怎么知道肤浅呢？因为我刚开始摄影就拍过这些哦，不是过来人，怎知它肤浅呢，嘻嘻嘻嘻。
你拍啥，想干啥，我都看的一清二楚，嘻嘻嘻。稍微能让人会心一笑，“嘿，原来还可以这样看”，这种照片实在太少了，这也是大师与烦人的区别哦。我不是说自己是大师，但至少我们知道透过摄影，也是可以领悟一些哲理的哦，无论是对空间的思考，还是对时间的思考，甚至是对平行宇宙的思考，都至少能让你停下一秒思考一下。让你停下思考一下，你就多一分属于自己的独立人格，这种喜悦是最高级的喜悦。这也是好摄影作品的特点哦，当然也是好歌曲的特点，不然怎么那么多人喜欢刀郎呢？不是单单好听，而是听过之后，多一份思考，自己就更像自己了。在说到刘涛去纽约，我觉得挺好，因为摄影，他拍的太好，咱这儿的观众太少。但我觉得未来对摄影的欣赏水平00后有戏。
摄影的思维不是光看画册，看照片就可以的。你们不要以为刘涛就是大街上拍，人家是看过很多摄影文化书籍的，文字的，不是那种教你如何摄影的文字，而是跟你讲摄影心得的文字，不是获奖心得，是通过摄影对人生的思考，通过人生对摄影的思考。总之很多摄影师以为刘涛就是有时间拍照，运气好，从来没看到人家看书学习和思考，而那些才是他成为他的根本原因。多说一句，摄影师们，有几个看过纯文字的摄影书？脑子空空的，拿个徕卡也拍不出个所以然来，哇嘻嘻嘻！
