我喜欢游泳，却是怕海的，每次游到远处，把周围人远远抛在岸边，浮在海中，看向海的尽头是黑压压的，心生畏惧，却不由自主的向更远处飘去，吓得我赶紧往回游，就像一不留神要被它吸走似的。黑白摄影也像海的尽头，有一种令人恐惧的吸力，黑白摄影摄人心魄。
我觉得黑白摄影不仅仅是艺术，艺术并不能把摄影囊括进去，它比“艺术”更深邃，它比“艺术”拥有更丰富的维度。特别是胶片黑白照片，每次看都令我心惊胆战，似乎再次面对海的尽头。对啊，胶片就是从水里洗出来的，在茫茫的水分子冲击后，浮出来的颗粒。原来，胶片是海的尽头。
我想把荒木经惟的“不懂得生死，就不懂得摄影”，柔化一下，“不懂得逝去就不懂摄影”。时光的流逝不是口头这么一说，它是被黑洞吸走的，我们最终都要被黑洞吸走的，我们无法触碰过去，因为它已经不在真实了，它已经消失了，而看到黑白照片也有一种警示感，似乎在提醒我，要珍惜眼前，珍惜未来，时光很快的，夜是黑的，梦是黑的，这是黑白摄影的特点哦。
可乐瓶支撑着身体，文字支撑着摄影。而我的照片已经离不开文字了，有朋友竟然说，我的文字不需要照片都能读。好吧，其实对我来说是不是摄影师，并不重要，是摄影诗，诗歌的诗，可能更重要。
喇叭声响，汽车载着焦急。电话声响，自行车载着欢畅。快门声响，胶片载着影像。一切来的太突然，来不及调整光圈，匆忙中按下快门，虽然曝光过大了，虽然有些模糊了，但这气氛却依然清晰明亮。
那天下班晚了，天很黑，也很冷，街上没有什么好拍的。橱窗被大风剥去了外套，一件羽绒服从灯箱下驶过，赶紧举起相机，记录下这夜的衣角。
摄影师的影子从画面底下冒出来，我不认为这是瑕疵，相反，这是摄影师对作品的注释。相机放到胸口，太阳抛在脑后，一路向北，天空晴朗。
35mm镜头、f3.5的光圈竟然也能拍出虚化效果。这镜子外的世界虚的一无所有，为何镜内的世界如此清晰。我们这眼前清晰的视界，是否也是倒影呢？眼见的就一定是真实的么？
起初把摄影当成了有激情的事情，后来发现，摄影是一件寂寞的事情，看着时间流走了，溜走了，逃走了。5年后再次看到那些没有口罩的照片，竟然有些陌生了。摄影师啊，只能给时间按下暂停键，却不能给时间按下后退键。
作为135相机的开山鼻祖，徕卡不需要向佳能尼康致敬，更不会供奉康泰时和哈苏。拜佛其实就是拜自己，跪有型的泥塑金身只是形式，内含是找到自己的本真。徕卡通过复刻自己的方式寻找初心，这是再自然不过的事情，是件好事。
人啊，往往在遇到困难时才会想到拜一拜自己的祖宗，才会想到重新审视自己，徕卡啊，一定是有困难了，也许是因为全球经济不景气的原因吧。
说实话，德国是个大陆国家，其实与我们有很多思维相似的地方，也是非常注重传统的，他们特别表现在工业设计这方面，作为老牌工业国家，做东西更注重品质和使用寿命，与美日那种快消品思维有很大区别。徕卡本身的耐用性和对老产品的兼容性，是一种有违当下快速迭代的商业规律的。
不为商业诱惑所动，也依然坚持做自己，而不在乎结果，自得其所。不由得让我想到了关二爷，一以贯之的坚持自己的原则，这才是我们拜关公的原因。全球有那么多徕卡铁粉，那可不是无中生有的盲从，必然有其玄妙的地方，所以才有徕卡信仰啊。
徕卡七枚玉和八枚玉的味道是不同的哦。七枚玉要绵柔一些，八枚玉要通透一些，虽然都是徕卡summicron 35mm f2，但是，德味不同味。
七枚玉的外观设计更现代一些，简约线条，没有过多的修饰边角，很小巧，塑料对焦柄，外壳主黑色。八枚玉做工更复杂，无限远锁扣、对焦环细纹齿，盲操手感辨识度高，外壳主银色。
从画质到做工，一枚相同成色9成新以上的两枚镜头，状态完好的情况下。八枚玉胜出。
考虑到目前八枚玉的价格，可以买两支七枚玉，那肯定是首选七枚玉了。等有资金充裕时，再从可靠渠道玩玩八枚玉。
八枚玉成色好的不多见了。很多被拆过了，多少年前就被日本那边有重新镀膜过的，后来国内也很多二把刀拆过的。二把刀师傅很多。考虑成色，七枚玉又胜出了。
综合来看七枚玉更不容易掉坑里，是初玩徕卡老头的好选择。七枚玉做工不行，松垮，前组一拧就下来，但价格合理，结构简单，保养容易，作假的不多。
完好的八枚玉画质是很好的，通常来说，没长期用过3枚以上八枚玉，真不知道自己手里的八枚是不是有问题。
一些有划痕、脱膜、长霉、有灰的八枚玉，往往价格低廉，而且没经过保养，反而保持了原始的八枚玉锐度和反差，是个好选择。当然，如果有奸商看中这条信息，故意往里面放灰，那就是另外一回事了。
*歌说：犯困
i50mm说：看相机镜头测评
*歌说：不看，水文
i50mm说：睡前看
*歌说：确实有催眠效果
i50mm说：睡吧，四百八十分钟后你又是一条好汉