在小时候学画画的时候，我都是先信马由缰的胡乱画些线条，然后在那些线条基础上看着随意发挥，最后逐渐成型，而下笔时我是心无成竹的。我觉得这才是画画，有同学把画纸分出多少个格子，然后苗点连线——这种画法在我看来就是自虐。似乎这种随遇而安的思维方式一直伴随着我，乃至胶片摄影，街头摄影也都显得“不修边幅”。然而，我认为，这些是“顶级”摄影师之间心照不宣的暗号，嘻嘻嘻。
街头信马，胶片由缰
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模糊的运河魅影没毛病
关于模糊照片我觉得不是问题，因为它巧妙的避免了肖像权，现在肖像权太敏感了。你说，你拍到的路人，结果你做了展览，获奖了，人家找你分成怎么办？
胶片有涯，心思无涯
旅途就好似摆渡过河，总是要到达终点的，镜头对准什么拍，也总是有边界的，无论是三十六张还是三万张，想法却可以浩瀚无边。若能承载自己的一点小心思，哪怕一张，也足以了，胶片摄影三十六张足以。
上瘾的不是游戏，而是心跳
我觉得治疗游戏上瘾的最好办法，就是一直玩，放纵的玩，直到有一天发现，玩游戏也不再那么心跳。此时再次捧起书记，翻阅里面的文字，如同少年时捧着杂志一般，有些期盼，如同青年时点击网站首页，有些新喜，此时忽觉读书真好，如同年华老去，有些寂寥，有些心跳。
奢侈和美，徕卡和摄影
奢侈、美，似乎是人类原始的追求哦。把这两点集于一身的，似乎就是徕卡了。我是不想与那些巨大的相机和白色的大型炮筒出门的，似乎他们过于招摇，也不怎么美，除非是专业用途，或者有目的性的摄影，否则这些大单反真是一场浮夸的自我表演。而无目的的街头摄影，还得是徕卡。
好的摄影作品不是徕卡拍的吗？
自古作家多清贫，越是孤注一掷追求作品完美的作家，往往越忽略营销和推广，所以很多好作品啊，都没有公之于众。像薇薇安迈尔那样的摄影师，没被发现的还很多。对于咱这样的的自然派摄影师，作品当然希望展示出来啦，知道的人多一些自然好啦，至于是不是好作品嘛，嘻嘻&……
不过话说回来，在资本主义阵营的摄影师很会经营，作品销售的盈余能够返回头补贴作品创作的开销，确实是个好的良性循环。这点咱们这里确实弱很多，好的摄影师往往赚不到钱，观众更多的还处于消费看得见的器材水平，在精神层面确实没什么追求，对于无形的消费，可能更多的还是在追求一些什么lv啦，什么牌子的车了……总之，都是这些用来遮掩精神匮乏的东西，嘻嘻，奢侈品诞生的目的，就是干这个的哦，嘻嘻嘻，似乎，徕卡也成奢侈品了，这又怎么解释……好的摄影作品不是徕卡拍的吗？
相机不是狗，也不是人
到底什么相机适合我呢？我觉得你还真得全都试一试，因为相机这东西是可以随时随地换的，这个牌子不适合了就换另一个牌子，单反不适合了就换一换旁轴，总之，多试一试总能找到适合自己的。而不像收养的狗狗，不跟你相处半年，是不知道合适不合适的，而等你发现时，已经很难出手了……，而相机不存在这个问题。
据说狗的一年是人的六年，它的时间比我们快6倍，所以还是要珍惜陪伴它的时间。而对于相机，似乎不存在这个问题，它，特别是徕卡相机和镜头，似乎没有时间的问题，甚至它的年纪比你我都大，也没啥好珍惜的，用就完了，哪那么容易坏，相机不过是机器，也不是人，需要珍惜的是我们的感受。
没有什么可以替代摄影
其实文字不容易给人留下“印象”，不可思议的是面对现实的风景也不那么容易留下“印象”，而一张具有“气质”的照片，却可以刹那间印到人的脑子里，似乎很多大师的作品，都具备这种迅速入脑的气质。也从另一方面说明，摄影啊，还是无可替代的。
很喜欢小时候的语文课本，不是因为它有彩色的插图，而是因为它里面的插图很多是大师油画，还有很多是摄影作品，它的配图都是非常传神的。语文除了语言，也是需要视觉的，至今我也能回忆起当时课文里的插图。
人工智能会替代摄影师么？
人工智能生成照片，摄影师会不会被取代呢？我觉得这问题没有多少意义。其实从很早之前到现在呀，很多人不就是套公式拍照么，拍的不就像机器拍的么。不管有没有人工智能，摄影师的问题一直都在：如何拍的像个“人”拍的，嘻嘻嘻
反正我觉得，只要是能讲出来的标准，人能模仿的，人工智能都可以做到，特别是技术党哈哈哈。而咱这种无规则拍照，甚至胶片上的水渍都肆无忌惮的，是机器模仿不出来的哇。一个自在散漫的“非著名摄影师”，而不是严格规范的“著名摄影师”，怎么会担心被机器替代呢？嘻嘻嘻。
当街头摄影遇到肖像权
这年头越来越强调个人了，越来越注重保护隐私了，似乎街头摄影师偷拍就好像偷了谁的财产。其实呀，“肖像权”不过是个画大饼，绝大多数人的肖像根本无法兑现。大众不过是糊涂蛋而已，一位肖像权就是一张彩票，没准哪天兑现呢？真当自己的肖像很值钱么？no，no，肖像权就好比“私有制”，是保护真正“拥有者”的的。我等芸芸众生不过是路边的花花草草而已，路边的花花草草也跟着摇旗呐喊“要保护隐私！我要肖像权”是不是很好笑呢？可是很多人就在做着这样的事情哦。哈哈哈哈哈。