我发现自己的审美越来越趋向低反差低饱和高亮度的照片了，这种风格似乎削弱了镜头自身风格，德味儿、油润，似乎会被淡化。当然，德味镜头并不是说没有意义了，相反，德味镜头似乎更容易让我得到满意的低饱和低反差低风格……？
但并不是说所有风格都适合低反差低饱和，下面这组充满色彩的照片，我还是更喜欢右边原始jpg的镜头味道。
而下面这组，我就更喜欢提亮后的效果了。根据我的经验，真正的大师啊，都是能合理运用镜头风格的，不能完全依赖镜头风格。
德味镜头也能低反差低饱和
作者： 赵震国
i50mm
用美能达af 100mm-200mm f4.5拍建筑风景
我很喜欢蔡司的名言，只有手动对焦才能体会摄影的乐趣，好像是这么说过。实际上也确实如此，所以哪怕是长焦，我也用手动挡，慢慢拍，特别是一些建筑风景，最好不要出现什么对焦点，也不要出现滴滴声，就那么远远的欣赏，就很好。不喜欢拍宏伟的建筑，主要因为我没带超广角，其实我更喜欢建筑本身的韵味，从静止中表现出的律动，美，即来自于此。
用ccd记录春天的颜色，青春与年纪无关
数码之春，就是ccd的颜色。北方的春天，最喜的就是翠上柳梢头，万物复苏的颜色，用ccd记录这个颜色最好不过了。我不想为了抬高ccd就去贬低cmos，就像我们不想批评曾经的青春一样，那是个充满幻想和冒险的年纪。
谁的青春没充满冒险呢？趁着年轻一定要玩一些有挑战的运动，否则将来怎么能成为好的摄影师呢？它们的精神内核本就是一回事，它只是换了一个表达方式而已，青春与年纪无关！在你脸接触水面时，在你用侧锋摇摆时，在你提车一跃时，在你按下快门时，彼时彼刻，你的心跳，是一样的频率。
摄影器材，群体迷失现象
真正的摄影师都不是抱团的，你看哪个大师和人成群结队的去拍照的。千万别进什么圈子，你很容易掉进攀比陷阱。骑行圈也是如此，起初你是拿山地车和公路车一起骑。后来发现公路车帅气，人家不带你玩呀，原来公路车鄙视山地车就是这个陷阱的起点。当你买了入门公路车后，发现你处在公路车鄙视链的底层了，不整个几万块的车子说话都没分量。于是升级器材。在这样的群体效应中，人很容易忘记初心，原本就是摄影，无论是用徕卡还是用佳能，你只是想看看世界被拍下来的样子，是让自己开心，而不是炫耀和攀比。于是，我发现，骑行，也别刷装备，为了炫耀削足适履，买一些华而不实的碳纤维……。
骑行用以修身，摄影用以修心
其实每个人的心里都住着一个与众不同的自己，无论是骑行还是摄影，都是那一股子让自己真的与众不同的力量在驱动着。最近天气真不错，摄影很健康，骑行很美。路上偶遇这个帅哥，斜挎尼康zf非常有型呀，被我斜挎sony a7s遇到了，岂能放过，跳下车，互拍致敬。骑行用以修身，摄影用以修心，身心兼修，君子之道也。
继续思考德味镜头
以前吧，我觉得徕卡那种丝滑的过度特别是暗光中闪耀的微光是德味。现在我觉得，风格不同的蔡司，也有与徕卡相似的地方。就是：第一不能太亮、第二不能太锐利。是的，这两点尼康都占了，但是尼康的调子也不难看。可见呀，德味的反面，也并不是不好哦。
sony a7s + ziess jena 35mm f2.4
关于德味，往黄绿调飘一飘
其实我觉得徕卡m8拍的照片，在特定情况下，甚至多数情况下，那种黄绿调调我感觉很德味。徕卡m8也因此被人称为白平衡不准，以至于到m9不得不让白平衡准了。但是，我觉得还是那股子黄绿调，很德味……。以至于，不知不觉的在调整raw的时候吧，也往这个方向倾斜。只要还不至于让人觉得过分的黄绿了，就还算可以。其实我觉得宾得也是有点这个调调，早期ccd时代的宾得。
为什么czj 35mm f2.4叫军刀
这枚ziess jena 35mm f2.4，在东德蔡司m42口镜头里名气排第一，好比八枚玉在徕卡里的名气。但是我才是刚刚知道，我认为在135画幅镜头里，对我来说，综合光学素质和艺术素质，依然是徕卡无可超越的，紧随其后的必然是蔡司。蔡司并不是输在光学素质，而是对大众口味稍微倾斜，而不让自己过分小众，同时大众也消费得起。这个理念其实在东德时期的蔡司体现的更为突出。剔除了资本主义那种微距+标准距离分开割韭菜的理念，czj 35mm f2.4把这枚镜头变成了即可以微距又可以风景的万金油镜头，从这个多功能性上来讲，它被称为军刀，可谓名副其实。
当别人说你的镜头太便宜时
折磨你的绝不是你手中的便宜的镜头，而是你自己的虚妄，当你不在乎别人说的话后，一切都完美了，便宜的镜头也能拍出德味儿了，甚至，何必德味？尼康味也很好呀。都拍十几年照片了，得是个成熟的器材党了，要成熟一些了，不和人攀比器材新旧，不和人攀比当前售价，不准痴迷器材，不再执着某个有外号的镜头，玩器材，落落大方，好好拍照。那个说你镜头太便宜的人，其实在背地里呀，会羡慕你此时的自由自在。
德味不德味儿，只有快要闻到的人，才闻得到
这话说的有点绕，不过也只有快要明白的人，才明白🫡。
如果从一开始就玩徕卡，肯定不知道德味，因为他会觉得照片就应该那样。如果从一开始就不用德头，也觉得德味是个玄学。
只有处于日头和德头之间徘徊的时期，才能再某些条件下，忽的感受到了所谓德味。
这张照片我也不知道有没有德味儿，jpg直出的，这只镜头，我总觉得比我自己处理的raw更有所谓德味儿……
但是raw的低反差，高亮度，弱化德味儿的照片，其实我现在也越来越不排斥了……，我不是想教谁哪个更好。我只是经常处于这个临界点。似乎德味更适合让你用力去看，从中去发掘什么。对于这张照片，似乎所谓德味的更有深度。
