给自己制造一片海

当我写文字的时候才是我真正思考摄影的时候,平日里按下的快门只是为此时收集素材。每当想到这点,该称自己是摄影师呢,还是诗人呢?我也不知道,反正这枚影像,是我自己制造出来的一片海。

把瞬间的蝴蝶,困在时间的琥珀之中

我认为街头摄影拍的不是单纯的是一个人物、一个环境,除此之外,还有一个看不见的情绪加在中间,这种气氛如同蝴蝶,稍有闪失它就会飞走。你捕捉到的,是一个真正的人,真正的情绪,而这正是街头摄影最有意思的地方。摄影师要做的,就是将瞬间的红蝶,困在时间的琥珀之中。

从青涩街拍,到奥古斯特·桑德,有多远

摄影就是过片的故事,不是从这一张过到下一张,是从青涩到大胆的故事。如果心里想的只是拿照片炫耀,那么你的作品就像没电的路灯一样暗淡,如果你的心里有更高的摄影觉悟,那么你的作品就会像点亮的星星一样闪耀,哇哈哈。

街头摄影得多大胆才够胆大呢,最好还是不要这样拍。因为从短期来看,是有些侵犯人权啊。不过呢,从长期来看,奥古斯特·桑德就是拍这样的照片,如今被誉为“德国人性的见证者”。

我从不让一个人看起来不好,他们自己表现自己。照片就是你的镜子,就是你。
——奥古斯特·桑德

摄影,是黑夜里点亮的颜色

所谓的摄影,就是在漆黑的空间里,给它片刻的光。就如同乏味的人生中,那闪而过的幽默。我相信,每个人内心都是善良的,我们都想带给别人快乐。所以我们才会摄影。我们的作品,就如同黑夜的颜色,它照亮的不是道路,而是心情。

令我吃惊的是,佳能这枚镜头竟然可以把黑夜点点如此之亮,而这刚刚过期的胶卷竟然也有如此高的宽容度。摄影真好,胶片真好,心情真好。摄影如果给你带来烦恼,那干脆别搞摄影了,特别是连学摄影都觉得烦恼的话,那不如不学,就这样高兴的拍照,不好么~

手机拍的照片也还行啊

无意间发现前几天夜里随手拍的一张照片看着很舒服啊。当时应该就是抬头看到了云遮月,掏出来就拍了。拍完就没多想,也忘记了。但是今天准备删除时,总觉得这个照片舒服。我又不太懂什么构图,哈哈哈,于是就不删除了。

丢给文心一言看看它咋说。这东西,分析的比我想的还多……。看来以后我也要注重一下手机摄影了,嘻嘻嘻,过去总觉得只有相机才叫摄影哇。

摄影是一个人的马拉松

一个人

这个世界没有输赢,只有起点终点和过程。那一日,马拉松拦住了我的自行车,同时也拦住了汽车、电动车。而保安一直拦着保护运动员。一老者也被拦住了去路,一打听要到下午两点才能过去,而人家要急着去给树木剪枝。

在犹豫了5分钟后,老人家趁着保安不注意,一个箭步冲过人群。其实谁不是在跑马拉松呢?只是你的终点与我的终点不同,而恰在此时,我们在路途相遇了。你们跑的是群体马拉松,而我是在跑一个人的马拉松。

摄影马拉松

据说人不能总是让自己舒服,那样会长肉,得管住嘴,迈开腿。似乎马拉松就是一种让自己不舒服的方式。是不是摄影也可以让自己不舒服一下呢?比如让习惯了单反微单的用户尝试一下旁轴相机,让使用徕卡的用户尝试使用一下佳能尼康。这是不是也是一种“马拉松”呢,摄影的马拉松。

我也在马拉松

最近朋友在考虑添加一台微单或者中画幅高像素,我是不拦着的。因为我知道,他正跑在自己马拉松赛道之中。而我其实也在器材马拉松,无论旁轴,还是单反,只要能让自己突破固有的舒适感,就可以尝试一下。也看到有朋友除了徕卡,也使用尼康zf,这台机器真的很漂亮,长得很想尼康早年的胶片相机,比尼康早年复古造型的df颜值还要高一些。我发现,这个夏天,器材党都在尝试暂时放下徕卡,跑一个换器材的马拉松。

很好,加油!加油!还有还有0.7米,不对,还有5米,不多,还有∞

喂……徕卡,等会再回家

徕卡的颜色很好,高光不容易过了,暗光有质感。但是再好吃的东西有有腻歪的一天啊,我暂时把它放在冷冻室了。开始喜欢上了佳能那种让人高兴的颜色哲学,难怪那句“感动常在”多年不换口号哦,它的颜色似乎就有种让人喜悦的感动在里面。我很难从中感受到一丝压抑。

喂喂喂,能听见么,徕卡,我遇到马拉松了,等会再回家。

器材自己也在跑马拉松

器材本身是有这个运动属性的,不受你个人意志支配,在时机到了的时候,它就是会从这里流动到哪里,从这个人手里流动到那个人手里。这才是健康的器材哦,器材它自己也在跑马拉松嘛。

是的,我是非常支持器材流动的,不迷信一个相机类型,一个焦段,一个光圈,一个品牌,一个大师。是的,我可以眼睛都不眨出掉手里任何一台徕卡,我不希望他们在我手里放到电路板发霉,它是要通电,要运动的。镜头更是要经常跑一跑马拉松,吹一吹外面的风。不要让它们在自己的库房里永垂不朽。器材也是要流动的,该买就买,该卖就卖,不留情,让它运动起来才是真有情。

摄影,也离不开树叶呀

据说上世纪80年代是诗人的年代,文艺先锋喜欢写诗,文艺青年喜欢读诗。而这个世纪初的前20年,似乎属于摄影。据说语言越多越失真,摄影似乎离真更近。

马上就要夏天了,春风吹叶,沙沙沙,夏风吹叶,哗啦啦。摄影,也离不开树叶呀。

媒体是会影响大众生活的,没有多少人能超凡脱俗,再怎么先锋,我们都在时代的手掌心做有限的“自我”。大众诗人、大众摄影、未来的20年,应该叫“大众视频”时代。在大众的裹挟下,有几人又能超凡脱俗呢?似乎未来的20年,在大众看来,写文字,拍照片,就已然超凡脱俗了。甚至会不会认为这群复古派是“神经病”也不好说。

又是一年四月天,花期不等摄影人

四月的镜头总不由自主的对准远方、对准生机,对准蓝天。摄影师看到花,一定不要节省胶卷,当照片洗出来的时候,我发现花期已经过了,一场小雨一场风,再见时已是绿叶新芽,落花满地了。

记得过去论坛里经常有人调侃新手“只会拍花花草草”。似乎那是在浪费快门,他们会好心的建议“别只会拍花花草草,拍一些有意义的东西吧”。很长一段时间,我也故意避免拍花,免得像个“新手”。

花开,难道不是一件有意义的事情么?似乎太阳从未爽约,按时回到北半球,定期送来了温暖的南风。挨过了严冬,无意间,忽花开满城。难道这没有意义么?那又有什么是有意义的呢?一场电影、十几秒的一个段子,又何尝不是如花一样有始有终。

少年被人称为花季雨季,当年只读懂了一个含义“生机”,如今越来越领悟到另一个含义“花无重开日,人无再少年”。胶卷洗出来了,我不知道它有什么意义,但我很高兴拍下了,而且冲洗的很好。又是一年四月天,花期不等摄影人。