我在这里，影像就在那里，周围人根本不关心我拍什么，因为每个加班人都还翱翔在自己的宇宙中不能自拔。而我，正翱翔在自己的摄影宇宙里。嘿，好像尼康相机就上过太空吧，是大f还是f2还是f3来着？。
翱翔在摄影的宇宙里
分类： 摄影诗
摄影是要多样化的，别只认识徕卡
改变，有些事情一直都在变，特别是目所能及的事情，追溯摄影的历史，照片的内容一直都在改变，拍照的器材也都在改变，当然了，人的想法也在一直改变。在摄影的镜头里改变是各永恒的主题。对于摄影师来说，改变器材也是一个要习以为常的事情，sony a9iii果然是个好机器……，别天天抱着舍不得用的限量徕卡了，哈哈哈，摄影师可贵的不是器材，好照片才可贵哦，当你老了，背不动相机了，那台崭新的徕卡依然崭新的看着老去的你，就明白当年轻时多拍点照片就好了。
当器材不能带来快乐时，就是应该回归摄影本身时
刚学摄影时就听人说：你的价值不是靠器材积累的，而是靠作品积累的。当时觉得有道理，但是不好实现啊。毕竟购买新器材更容易让人获得快乐，高价值的器材似乎就能带来成就感。不过如今，我想改一改他说的话：当高级器材不能带来好照片时，就是应该回归摄影本身时了。于是为又重新看看入门“教科书”嘻嘻嘻
“教科书”说拍倒影可以把图旋转180度过来，那样会给人一种全新的视野，不过那样会给人一种刚看完“教科书”的感觉。所以呀，不能让人看出你是新手哦，不能让人感觉你在照搬教科书哦，所以呢，我只给它旋转90度……
给自己制造一片海
当我写文字的时候才是我真正思考摄影的时候，平日里按下的快门只是为此时收集素材。每当想到这点，该称自己是摄影师呢，还是诗人呢？我也不知道，反正这枚影像，是我自己制造出来的一片海。
把瞬间的蝴蝶，困在时间的琥珀之中
我认为街头摄影拍的不是单纯的是一个人物、一个环境，除此之外，还有一个看不见的情绪加在中间，这种气氛如同蝴蝶，稍有闪失它就会飞走。你捕捉到的，是一个真正的人，真正的情绪，而这正是街头摄影最有意思的地方。摄影师要做的，就是将瞬间的红蝶，困在时间的琥珀之中。
从青涩街拍，到奥古斯特·桑德，有多远
摄影就是过片的故事，不是从这一张过到下一张，是从青涩到大胆的故事。如果心里想的只是拿照片炫耀，那么你的作品就像没电的路灯一样暗淡，如果你的心里有更高的摄影觉悟，那么你的作品就会像点亮的星星一样闪耀，哇哈哈。
街头摄影得多大胆才够胆大呢，最好还是不要这样拍。因为从短期来看，是有些侵犯人权啊。不过呢，从长期来看，奥古斯特·桑德就是拍这样的照片，如今被誉为“德国人性的见证者”。
我从不让一个人看起来不好，他们自己表现自己。照片就是你的镜子，就是你。
——奥古斯特·桑德
摄影，是黑夜里点亮的颜色
所谓的摄影，就是在漆黑的空间里，给它片刻的光。就如同乏味的人生中，那闪而过的幽默。我相信，每个人内心都是善良的，我们都想带给别人快乐。所以我们才会摄影。我们的作品，就如同黑夜的颜色，它照亮的不是道路，而是心情。
令我吃惊的是，佳能这枚镜头竟然可以把黑夜点点如此之亮，而这刚刚过期的胶卷竟然也有如此高的宽容度。摄影真好，胶片真好，心情真好。摄影如果给你带来烦恼，那干脆别搞摄影了，特别是连学摄影都觉得烦恼的话，那不如不学，就这样高兴的拍照，不好么～
摄影，每一张底片，都不是浪费
每一次快门，都是迈向摄影的脚步，我不能不按下快门，摄影不是空想，也不是努力，是荒野有路走。没有浪费的胶卷，如同没有浪费的花开，它可以转瞬即逝，而我的底片带给了它永恒。
手机拍的照片也还行啊
无意间发现前几天夜里随手拍的一张照片看着很舒服啊。当时应该就是抬头看到了云遮月，掏出来就拍了。拍完就没多想，也忘记了。但是今天准备删除时，总觉得这个照片舒服。我又不太懂什么构图，哈哈哈，于是就不删除了。
丢给文心一言看看它咋说。这东西，分析的比我想的还多……。看来以后我也要注重一下手机摄影了，嘻嘻嘻，过去总觉得只有相机才叫摄影哇。
摄影是一个人的马拉松
一个人
这个世界没有输赢，只有起点终点和过程。那一日，马拉松拦住了我的自行车，同时也拦住了汽车、电动车。而保安一直拦着保护运动员。一老者也被拦住了去路，一打听要到下午两点才能过去，而人家要急着去给树木剪枝。
在犹豫了5分钟后，老人家趁着保安不注意，一个箭步冲过人群。其实谁不是在跑马拉松呢？只是你的终点与我的终点不同，而恰在此时，我们在路途相遇了。你们跑的是群体马拉松，而我是在跑一个人的马拉松。
摄影马拉松
据说人不能总是让自己舒服，那样会长肉，得管住嘴，迈开腿。似乎马拉松就是一种让自己不舒服的方式。是不是摄影也可以让自己不舒服一下呢？比如让习惯了单反微单的用户尝试一下旁轴相机，让使用徕卡的用户尝试使用一下佳能尼康。这是不是也是一种“马拉松”呢，摄影的马拉松。
我也在马拉松
最近朋友在考虑添加一台微单或者中画幅高像素，我是不拦着的。因为我知道，他正跑在自己马拉松赛道之中。而我其实也在器材马拉松，无论旁轴，还是单反，只要能让自己突破固有的舒适感，就可以尝试一下。也看到有朋友除了徕卡，也使用尼康zf，这台机器真的很漂亮，长得很想尼康早年的胶片相机，比尼康早年复古造型的df颜值还要高一些。我发现，这个夏天，器材党都在尝试暂时放下徕卡，跑一个换器材的马拉松。
很好，加油！加油！还有还有0.7米，不对，还有5米，不多，还有∞
喂……徕卡，等会再回家
徕卡的颜色很好，高光不容易过了，暗光有质感。但是再好吃的东西有有腻歪的一天啊，我暂时把它放在冷冻室了。开始喜欢上了佳能那种让人高兴的颜色哲学，难怪那句“感动常在”多年不换口号哦，它的颜色似乎就有种让人喜悦的感动在里面。我很难从中感受到一丝压抑。
喂喂喂，能听见么，徕卡，我遇到马拉松了，等会再回家。
器材自己也在跑马拉松
器材本身是有这个运动属性的，不受你个人意志支配，在时机到了的时候，它就是会从这里流动到哪里，从这个人手里流动到那个人手里。这才是健康的器材哦，器材它自己也在跑马拉松嘛。
是的，我是非常支持器材流动的，不迷信一个相机类型，一个焦段，一个光圈，一个品牌，一个大师。是的，我可以眼睛都不眨出掉手里任何一台徕卡，我不希望他们在我手里放到电路板发霉，它是要通电，要运动的。镜头更是要经常跑一跑马拉松，吹一吹外面的风。不要让它们在自己的库房里永垂不朽。器材也是要流动的，该买就买，该卖就卖，不留情，让它运动起来才是真有情。
