“这里有《荒木经惟的天才写真术 pdf》下载”，点击下载。得，有观众是通过搜索这本书定位到i50mm的，可是呀，我想告诉您哦。您不用看这本书啦，这本书是要看纸质版的，怎么可以看pdf呢？pdf适合那种拿着嫌重、买不到、太贵、或者更适合在屏幕上看的类型哦。而《荒木经惟的天才写真术》这种顶级、重量级、超便宜的好书，怎么可以pdf下载呢？连这本书都要看pdf，那就干脆别看啦，您玩不了摄影哇。我很不喜欢那种“大师作品在网上看看就行了，不用买纸质书”这种论调哦，很多“老师”在网上都这么教学生的，呵呵，不敢苟同。
这本书的老版本我更喜欢，不是因为便宜，而是因为小巧，软包装。是的，荒木经惟的书就是软包装的才对味儿哦。当年绝版了很久，遇到再版时我又买了好几本。因为每次看都会写一些“胡话批注”，每次写的还不一样……
对荒木经惟的作品是不是存在过度解读的问题？我觉得肯定是有的，特别是对着某一张照片，说这里构图好，哪里氛围好等等等，因为单张照片如果没有荒木经惟本人的名号加持，可能压根就没人解读哦。
那么整本画册是否也存在过度解读呢？我觉得也有的。首先我们先给自己预装一个框架，我马上要开始看大师的画册，然后一页儿一页儿看。然后发现，从头到尾好像也没有什么特别的逻辑嘛，然后就开始自己解读了。
但是从以往荒木经惟的一些书和视频中有留意过，他有的画册是自己编排的，也有出版社编排的哦。但是，如论是单张的过度解读，还是整本的过度解读，都无法推翻一个事实——看起来还是有点东西的。不过度，也能解读。
比如这本《命日》的整个氛围，非要说读出了什么，我还真不知说什么。但是，从我拍这本书的方式上，却与这本书的气质很搭调：黑色的背景、凸出的绯红、翻开的画册……。看画册就是要有自己的解读哦，没有标准答案，不管别人的事儿哦。
由于家里书和画册太多了，于是整理了一些准备出掉。当整理到荒木经惟《冬之旅》时，我开始怀疑自己的行为了。捧着这样有分量的小画册，每翻一页都能感受到一种分量，是一种能感受到的情感的分量。也许，有些摄影，真的要看纸质画册。
就是这本书，是荒木经惟最重要的一本。从这本画册可以感受到，荒木经惟说的那句话，不经历生死，是搞不好摄影的。画册是真实与虚幻之间的形态，它没有现实那么残酷，又没有幻想那么虚无，画册给人的是一种可以亲近的真实。
画册前面是温馨和阳光，后面就随着阳子病重就越来越晦暗，就想冬日的天气，你能感受到那份凄冷，以及荒木因为思念而生的孤寂感。可以说，这本画册没有一张是多余的。
没看过这个画册，还真别妄言喜欢荒木经惟。很多人并不了解荒木经惟，看了这个，就会明白这才是真正的大师哦。如果当时没看懂，那么等10年、20年后再看，也许会把你感动到流泪。
前略也忍耐不了,我不是骄傲自大的心中炎,只是因为照片泛滥,我的脸,我的私生活,我的风影,我的皮肤,这是谎言。那张假照片是我的谎言。我决心成为一个有爱的摄影师。我想拍摄我的新婚旅行。真实照片:/没有这样的孩子。摄影家和爱的出发,偶然从私小说开始,不过是"原来我的情况是私小说,我想3.私小说也想靠近照片。只是把新婚旅行的路线排列了9条哦,请翻翻看,灰白色的旧花色是用胶版印刷出来的,变得更加安全,很成功,你也喜欢应该说,我对日常生活的单外化顺序感到完全化。继续阅读荒木经惟最重要的作品《冬之旅》
如果所有摄影器材都达到了顶级水准，那么测评是不是已经失去了价值？显然是的，其实无需达到顶级水准，哪怕达到了大多数人的心理预期，或超出一点点，那么测评就失去了普遍意义。
翻看从2000年到2020年这二十年的摄影器材测评、耳机测评，都有一个共同点，测评不过是网站小编们的文字工作，看测评也不过是给自己找个娱乐项目而已，不值得太当真。
那么，摄影又何尝不是呢？看荒木经惟《写狂老人日记 嘘》，又何必太当真呢？又何尝不是娱乐呢？荒木其实就是在说：摄影师不要把自己看得多了不起哇，不过是一种娱乐哇。其实想想也对，摄影又不是科研，没有数学意义上的正确和错误哦。那么多爱较真的人，不如去搞科研，比搞摄影有成就感哇，哈哈哈哈哈。
继续阅读《写狂老人日记 嘘 》荒木经惟
这本书包含了荒木经惟经典作品，包括情色、街头、私摄影，也是被炒作价格比较高的一个版本。当然一是绝版了，二是这本书似乎不能公开发售。当然情色只占据着荒木摄影的一部分，看了这本书也许你会发现，这个大师是全方位的色啊，当然也是全方位的爱啊。
翻看日本摄影总感觉有种与欧美不一样的独树一帜，极致的对立感，《菊与刀》写的还是有一定道理的。一些大师是拍摄唯美清新平静，把摄影器材钻研的超出设计师的预想。另一些大师却是把反构图、失焦、错误构图推向了一个新高度，此时的器材似乎成了最不重要的东西。
被人认为伟大的摄影师，一定多出自有独立反思和自觉的摄影师之中。历史上的那些摄影师在创作期往往没有优厚的报酬和至高的名誉，多数都不是当年的“红人”。好像绘画大师、古典音乐大师都有这个特征。如此，摄影作品确实不能太快的给出评价，当历史发展到一定阶段，必然会有一些作品“水落石出”。独立思考、自觉创作，发挥自身的特点，拍摄，剩下的就交给历史了。就拿这两年来说，谁能想到街头摄影要面对的不是表情，而是口罩了？😷，似乎表情也成了“奢侈品”。
荒木经惟在《表情不错的人》中说到：“因为人的面孔这种东西，是最能反映那个时代、那个时期、那个时间里的人……也即‘本质般的东西’了”。
Tracing Nobuyoshi Araki’s career, this volume comprises a collection of emblematic photographs (one per day), a new series of and elegant female portraits and a number of “stories” set in traditional Japan. Alongside these serial works are portraits and street photographs taken in the 1960s and 1970s. With these works Araki records Japanese society during its period of intense economic growth. His new flower compositions and the classic bondage series are also included, which are responsible for making him famous throughout the world. His recent productions will be given broad exposure in the Tokyo Diary 2003–2007 series
摄影不光是图像的事儿，也是文字的事儿，因为它带来了生活的味道。这本书并没有多少照片，而是森山大道自己的文字，看了这本书越来越感觉，只有不懂内情的人才会迷信“大师”，其实大师跟你我一样，都是普通人，大师就在你我之间。
i50mm一向不相信网路上用几句话就概述了一个摄影师的风格，而是更愿意听他自己描述摄影观。有些人说“荒木经惟是情色摄影师，森山大道是高反差黑白”，先带上这样的有色眼镜看他们的作品，不一定讨喜，甚至厌恶。
照片永远是表面的功夫，如果带入摄影师的摄影观，再去看他的作品就会发现更多的灵性。所以看他们作品前，先看看他们的摄影观，然后再看作品，就能细品了，少了质疑，多了理解。
摄影的目的不是展示自己有多强，而是分享一种生活的感受和态度，品到了就会心一笑，没品道也没必要批判，世上的事儿就是这样，讲究个缘分……哈哈哈
喜欢这个台湾版本的《迈向另一个国度》竖排版，装帧也更舒服一些，装裱符合我对森山的理解，外壳凌厉，内心是柔软和浪漫，哇哈哈哈。
