一年有52个周末，一年出门拍摄52次，这是周末摄影师。
很多人认为摄影就必须要去旅行，到陌生的地方去，只有周末才背着沉甸甸的各种器材出门去摄影。平时相机都是放在柜子里吃灰。
如果真心喜欢摄影，那一定喜欢听快门按下的声音。天天挎着相机，玩的时候挎着，上班路上挎着，随时都可以听快门按下的声音。1/15s的声音柔顺，1/125s的声音踏实，1/500的快么痛快……，这是周末摄影师永远无法体会到的。
哪个商家最最靠谱？这是我被问到的第二多的问题，第一多的问题是选哪款徕卡。还是先来说说哪个商家最靠谱。
我把徕卡转手给了别人，就再也收不回来了；别人又转手给了别人，徕卡便流传于世。
网络流传着一个段子说：哈苏实验室测评出的世界上最好的19只镜头……。
这个段子非常流行，被人引用，可是只要稍微推敲一下，就会发现这就是个笑话。
第一，哈苏自己不做镜头。过去胶片时代哈苏的镜头靠蔡司设计和生产，现在数码时代全靠富士。对于一个没有镜头设计、生产能力的哈苏，他的实验室能高明到哪里去？能权威到哪里去？
第二，哈苏实验室是否真的存在？这个实验室似乎之前没听说过，之后也没听说过，就蹦出来说这19只镜头牛，然后这个实验室就像蒸发了一样。为什么没持续测评？这个组织是否是临时拼凑的，甚至是否真的存在过？
第三，哈苏算老几。佳能有实验室、尼康也有实验室、徕卡也有实验室，哪个实验室，都比哈苏牛吧，凭啥哈苏说的就权威呢。在我不怎么拍风景的人看来，哈苏镜头都比不上入门的禄来双反。而且哈苏是中画幅，135领域里哈苏算老几？
我用过里面提到的那个徕卡R90 2.8镜头，太锐利的，但是真的，一点都不好用，对焦费死劲了，我宁愿选择徕卡90mm f4，真的。如果是微单，趁早用自动头吧。所谓19只镜头，就算MTF曲线很漂亮，但依然有点刻舟求剑了，那19只镜头全当个笑话吧。
徕卡实验室，测评结果是，世界上最好的135镜头全是徕卡的，从上个世纪二十年代开始就领先，现在依然领先。——不管你信不信，我信了。：）
这真是一个神奇的问题。网上遍布着徕卡相机的照片，有的虚化的很有意境，有的光线很有质感，但是拍徕卡的相机却是单反。如果徕卡那么好，为啥还用单反给它拍照？
很多人都经历了类似的过程，一个不断挑战的过程。这就是街拍，从花花草草，到名山大川，到街边艺人，到街拍生活。我们每次都给自己一个难题，透过痛苦，超越极限，从而感到幸福。街拍处处是难题，处处是极限，你喜欢街拍，就是心向幸福。
有人说把照片跟器材捆绑在一起虚荣。我是一个喜欢器材的人，图片管理是根据器材分类的。拍了照片，展示出来，如果我保留这个秘密，他们会问，让他们猜，那才是虚荣。而有时候没有写胶卷信息，并不是不想写，主要是用的很多是过期不知名胶卷，没办法。
我是什么人？这个问题不能轻易回答了，人不能轻易给自己定义。如果我是摄影师，那就意味着不得不去拍照片，每天起床就要想着，有很多任务等着要完成。
事实上，我从不把摄影当成任务，摄影不是生活的目的，只是一个习惯，跟洗脸、吃饭一样，是生活中不可或缺的一部分。
如果我是摄影师，那一定不是正常的摄影师，我从不关心新闻事件，也不会打抱不平，也不会欣赏名山大川。我的镜头不会对准那些，我有自知之明，那些我干不了。我爱用50mm镜头，聚焦5米内的事情。
摄影的苦，就苦在学别人的样子，想用别人的方法拍出相似的照片。摄影的痛，就痛在无法获得名声和名次。摄影本身不应该有苦痛，如果有，那一定不是摄影的错，它只是让我们看清了自己的生活。
确实，很多人凭借照片成为了摄影师，但我不是，我是凭借照片成为了我。
世界本来就是那个样子，既不因相机像素提升而精致，也不因自动对焦速够快而清晰。日新月异的相机让我看到了升级的科技。一成不变的相机，才让我看见日新月异的世界。
试想，如果你从9岁就开始用相机，用到90岁还是这样的机器，不会有新的操作界面，时间久了相机已经成为你身体的一部分，一切都成为自然，这样的相机几乎只有徕卡了。
与其说徕卡是徕滋公司创造的，不如说是用户创造的，因为用户不要求它改变，别整m5这样的怪物，升级我也不买账，我就要用习惯了的机器，于是徕卡百年有型。
现在是2060年：打电话只需要碰一下耳朵，想一下对方的名字，全都在家中办公了。拜全景地图所赐，家里的窗户可以看见全世界各地的现场直播。街上人不多，到处是无人快递车，有送餐的，有送包裹的。再也没有小商贩，再也没有人逛街。我会怀念2016年，那时候还可以街拍，还可以讨价还价，还需要出门上班。拿出我的M3，装上一卷停产20年的胶卷，像2016年一样去街拍。如果能回到2016，那我一定会珍惜街拍时光。
欧美人：我狼狈，你管我啊我就是记录。 日本人：我狼狈，你没从我照片感受到我的狼狈？ 中国人：我狼狈，你不知道我拍这美景的时候有多狼狈！
作为街头摄影师，
职业摄影师会觉得我控制光线有技术问题。
旅行摄影师会觉得我的照片司空见惯毫无新意。
艺术摄影师……
风景摄影师……
风格不一样的摄影师在一起坦诚的讨论摄影，
不打起来才怪！
我很喜欢看赵嘉的《兵书十二卷》，尽管他对器材的评价跟我不一样，比如他很推荐索尼、蔡司和福伦达，我却不太喜欢。作为职业摄影师，他们可以控制一切，包括时间、光线、内容，在他们的世界里摄影是等待光线，创造场景，一切都在掌控之内。
我也喜欢张千里的《旅行摄影圣经》，尽管我不怎么旅行，也不怎么学他的构图技巧。但我喜欢他晒出旅行装备、器材。作为旅行摄影师，他视野宽阔，还有助理帮他抬器材翻山越岭。
街头摄影师与赵嘉和张千里都不同，街头摄影师除了能掌握自己的相机，其他都不受自己控制，也不会拍到异域风情。尽管都叫摄影，却完全活在在不同的星球里。
哪怕同是街头摄影，也不一样，喜欢荒木经纬的很可能跟喜欢薇薇安的骂起来，喜欢布列松的很可能跟喜欢森山大道的打起来。
i50mm是海上钢琴师，是一场独奏的表演。它是没有锚的船，摇晃着地平线，海鸥游来，青鱼飞走。