徕卡镜头对于微弱光线的捕捉，让徕卡m8的暗光提亮潜力得到了更好的发挥。自动提亮，竟然色彩依然通透无比。
无论索尼佳能尼康富士推出什么新机器，我都懒得多看一眼啊，现代机器越来越依靠算法去“算”出暗部的色彩，而 M8 配合徕卡镜头，是实实在在地把那点微光“存”了下来。那种通透感，其实就是“真实”带来的力量。
都说胶片有韵味，都说ccd有韵味，可我看呐，那其实是一种朴实无华无ai的韵味。我越来越喜欢老相机、老镜头了，哪怕是适马的便宜镜头。现在看小红书很多照片完美无瑕的，越来越像ai生成的，不真实的，其实很容易看腻的。数码摄影初期的朴实无华，真好。
话说i50mm的徕卡m8按过多少次快门，至少就拍过多少个人，拍过几万了？十几万有么？
不知道，反正但凡你跟我擦肩而过，都可能被我收入徕卡肚中了～
这不，连2013年的辛吉飞都被我收入卡中了，嘻嘻嘻。
曾以为构图好，色彩好，或者是保持一种风格让别人能记住，才是摄影的目的，后来才意识到，接纳自己，无论在哪个阶段，行动起来，不需要等认知上来再拍，不轻易否定自己，不让老法师pua，保持精神的独立，只取悦自己，才是摄影的最佳状态。
多跑两步就不会迟到了，我却抬头看到了欢笑。多年后，没有人记得迟到这件事，但记录下那瞬间的情感却是令我一直开心的。这世上最让人纠结的也许是最不值得的。那些不需要纠结的，反而是无价之宝，高兴的人高兴的表情，高兴的抓，高兴的摄影，高兴的生活……嘻嘻嘻嘻。满地都是六便士，他却抬头看到了星星。
胶片时代的镜头就是适合有一些颗粒感，松松软软的，就像往日的时光。
徕卡这枚老镜头，让时间就像年轮一样在十几年前的照片上盘旋。
我感觉数码相机模拟颗粒感，还得配合老镜头才对味……
有个女的讲街头摄影，不知道为啥，我看了会肉麻，会起鸡皮疙瘩。不是说她讲的不好，而是把我的心思从别人口中说出来，让我有些被看穿的手足无措感。街头摄影这东西，是含蓄的，还是不从口中说出来的好。
是先有道，才有文字。是先有想象，才有影像；不过，现实是——大多数人是反着看的。先看文字，才懂道理；先看图片，才有想象。过于痴迷文字，不是真的修道，过于痴迷影像，似乎也是通过摄影修行的一道门槛。
有没有发现，创造力不是线性上升的。它竟也是曲线的，也不一定是上升的，有时升，有时降。接受这种震荡，晴天时昂首，雨天时就躲在屋檐下，低头看看没准就捡到好片子呢。
沟通后摆拍是一种礼貌，摄影师的抖机灵，被摄者的笑容可掬，拍到的都是——假的。 抓拍看似粗鲁无理，其实不是，它更优雅，更高端，因为它是——真的。
当你和别人不一样时，你才是你，不是服装，是摄影作品。不需要模仿别人，就是摄影的方法。