摄影是真实的记录，可真实最终还是存在心中，那里是太虚幻境，所有的摄影其实都在现实与想象的边缘。森山大道的摄影探索更接近边缘那条线，他给我的启示恰恰是这一点。而那种森山的风格，就是从这个边缘为起点，体现在器材上是理光GR，体现在形式上是高反差。而世人往往能看到的，更多的还是gr和高反差，离真正的森山内核，还差一线之遥。
我看森山大道，不是看内容，而是行走在现实与虚幻之间的边界上。我看大师作品，跳过有网络上那些人对他的解读。也同样不关心他们的时代背景。我直接看他们的画册。我看森山大道，从来不会模仿他的风格。但我敢肯定，每次在我探索虚化与现实边缘时，在那，我会遇到他。
当然，千万不要看教科书对摄影师的解读，实际上摄影师都否认教科书里对自己的解读的。我认为，甚至连摄影师自己的解读都不要看，用自己对世界的理解去解读。因为人是无法用自己认知外的语言去解读一张照片的。同样的作品，三五年后，你的字典里有了更多的词汇，也自然就会有新的解读，属于自己的解读，永远都是正确的解读，不要被别人的声音扰乱心神哦～
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踢毽子这件事，你不踢上几脚，还真不知能不能接到。看着简单，行动起来却是另外一回事。所以说，踢键子是不是一件故弄玄虚的事情呢？会者不难，难者不会，总之他们是一群吃饱撑的人，午饭后踢键子消化食物呢。那么街拍是不是故弄玄虚呢，多半就是，找个奇怪的姿势，构图。给人惊讶的感觉，比如如果我不说这个人是在踢键子，可能你还以为他要摔倒呢。故弄玄虚！
每天望眼欲穿盼望着周末，盼望着去人多的地方扫街，期盼着假期，这哪里是盼望摄影啊，这分明是盼望时光飞逝，自己变老啊。不要再寻找器材了，拿起手边的相机，来一把老器材的挑战。
所谓挑战，就是离开自己习以为常的相机设定，甚至焦距和光圈。然后对器材进行深度的思考，到底我需要什么焦距段儿，多少的iso，多少的光圈。也许过去一直担心的事情，其实远没那么可怕。挑战，就是与自己对话，与器材交流。
我也很惊叹，这是在地铁里使用“iso800、 f2.8的光圈、1/80s的快门”瞎拍的照片，竟然令我大吃一惊，谁说ccd不能暗光下摄影的？骗了我这么多年，谁说地铁里要用徕卡夜神50mm f0.95光圈的，是谁！是谁！是谁！是谁！