这枚镜头当年要2000多，那时候是20年前，钱还比较值钱嘞。现在成色一般多一千多，成色好的也就2000最多了，已经不像过去那么火了。如果我告诉你我的那只是500块买的，对方还是开车送到家门口的，不知道你会不会贪嗔痴，嘻嘻。其实很多器材啊，不要等它贵了再买，喜欢就买，不管多便宜，呆子爱器材，不管值不值。
呆子爱器材
作者： 赵震国
i50mm
黑白摄影的人
在这个世界上，摄影的人，想法都与众不同。而黑白摄影的人，已然与众不同。
在这个世界上，也有人不了解黑白，不知如何拍，也有人了解黑白，不敢去拍。
玩摄影最省钱的办法：咸鱼省钱法
消费要降级，但是我发现很多人其实并没有降级，表面上看不买高价的徕卡了，实际上买了更多的非徕卡，算一算钱也没少花，是不是？我知道你不缺钱，但是我认为最好的投资要么是购买真正值得收藏的徕卡，要么是使劲砍价，对半砍——，能成交就拿下，不能成交就等着卖家把你拉黑，正好断了念想。
咸鱼
--徕卡收藏精品最低1000
--500出吧
由于对方设置，你无法与ta进行对话
发送失败
对方拒绝了你的消息
我不管它值不值，我心态很好，哈哈哈哈。
被人拉黑还开心？
我很开森。
互不损失，开心啥？
我开心，他帮我断了物欲
鲁迅有篇文章叫做阿Q正传，好好看看
塞万提斯的堂吉柯德也不错
哈哈哈哈哈开森
富士广角附加镜WCL-X100，从35mm到28mm
都说28mm离35mm很近，也许说这话的人是变焦用户，他们甚至觉得17mm离40mm都太近了，但是对于长期玩定焦的人来说可不这样。特别是徕卡28mm和35mm差距还是非常明显的。所以当年玩x100时，这个能扩展到28mm视野的附加镜是必备的。
富士的光学实力毋庸置疑，不然哈苏也不会找它代工生产镜头了。WCL-X100装到x100后，对画质几乎没有损失，浑然一体。不过就算加了这个扩展镜头，分量也很小，当年觉得这机器太轻了，没有手感。最近发现这机器适合骑车时挂在脖子上……。
最近发现很多地方提到日本相机，前三名基本毋庸置疑，第四名越来越明显归到了富士。这个位置过去数码单反时代，是给宾得的。如今微单时代，宾得没有跟进，被富士替代也是理所当然了。松下、奥林巴斯市场不如富士，理光机型太单一，富士也算名副其实。毕竟富士中画幅、aps-c画幅，实力是有的。就从十几年前的富士WCL-X100这个广角扩展镜，就可见富士光学实力。
新闻、旧闻，富士x100竟一直有所耳闻
富士2013年开启了数码旁轴x100系列，这一晃十几年过去了。富士x100让我想起2010 年代的相机文化。那时候数码相机曾掀起了一股高潮。aps-c相机、便携微单、重型专业机……摄影器材展，那个年代的相机文化热闹非凡。新闻、旧闻，富士x100竟一直有所耳闻。
富士raw的底色其实，也很好
我一直挺喜欢富士的色彩，在胶片上，童年的一草一木，学生时期的同学少年，富士的颜色，也是我们人生的底色。翻到以前用x100拍的照片，然后使用一键调整raw，才发现，富士raw的底色其实，也很好。
生人还是熟人–一看便知
衣不如新，人不如故。其实摄影师拍的是熟人，还是陌生人，观看者是能感受到的。摄影有它不同于文字或者绘画的独特属性的，或者说独特玄学的。摄影这东西，真的是一门艺术。
发现两张老照片，是m9提亮3档
也不记得当年是故意为了测试才拍的，还是赶巧了拍了张严重欠曝光的照片。发出来做个记号。ccd欠曝光也能提出很多细节，更可贵的是色彩也都完美的保留了，而且不减锐度，不偏色。镜头是徕卡elmarit 28mm f2.8 v3，很便宜的徕卡镜头也是很厉害的，微弱的光线也控制的稳稳的。
感受器材，感受摄影，感受世界
感受器材，是对物的认知，它的维度是有限的。
感受摄影，是对事的认知，它的维度要比物大的多。
感受世界，是对认知的认知，它是无限的又是多元的。
先对器材有了把控，再延伸到摄影的把控，再到与人世的相融。
器材的本质其实好看清，摄影的本质也不难，最难的还是认知呀。过去3年，把一多半的摄影时间用来研究中医了。至今总算有了一点心得，从起初的盲目迷信，到现在的慎重言语，越来越明白一个道理——人们在生命上的糊涂远远大于选择摄影器材。
有些事不能说的太明白：因为一说出来就是错的，道理是说不出来的：
1、西医批评中医的多数是对的。
2、中医批评西医的多数也是对的。
3、大众批评中医的多数也是对的。
4、中医批评大众的多数也是对的。
5、结果就是，绝大多数人是错的。
6、真理，确实，是少数人。
像街头摄影师一样思考《Think Like a Street Photographer》
关于作者
马特·斯图尔特 （Matt Stuart） 从不离开他值得信赖的徕卡，在长达 20 年的职业生涯中，他拍摄了一些最有成就、最诙谐和最著名的街头照片。
街头摄影光学不拍是不行的，光拍不学也是不行的，看摄影画册不是为了找到一个结果，而是让自己的思想与街头有个交集。从量变到质变，街头摄影就是要在大量的拍摄和大量的看作品中来回徘徊，当积累足够量了，思考就会自然而然产生。
“扫街”似乎把街头摄影说的简单了，其实它也不是很复杂，只需要这样一个小本本，揣口袋随时翻一番，不是为了学人家，而是就像听歌一样，每一幅作品都是一首歌，当然了，你也可以照着别人的歌哼一哼，哼出自己的乐子。
