
徕卡这是看上了中国文化么,搓上麻将了。哇哈哈。开始还以为是开玩笑的,后来确认果然是真的。
话说在摄影领域,鄙视链也是存在的,拍艺术的看不起人文,拍人文的看不起拍旅行的,拍旅行的看不起拍商业的,拍商业的看不起爱好者。哇哈哈。安妮·莱博维茨却是商业摄影师里的一个例外,早年跟随滚石乐队、约翰列侬等文艺青年,让她在摄影里有了更高的追求。
要打通文艺和商业之间的壁垒,她甚至一度停下商业摄影去拍纪实。最终,形成了自己独特的摄影风格。在一次lv历史回顾展中见过她的作品,有很高的辨识度,色调、传达的气氛。基本上就是纪实效果+电影感觉,真实中充满戏剧性,不夸张又不媚俗,确实是大师级的哦。
徕卡leica m9+手柄、玛米亚mamiya 67中画幅相机、富士x100、哈苏中画幅相机、konica hexar 柯尼卡巧思、康泰时t2、佳能尼康等等等。话说,商业摄影师不会买那么多器材的,因为到处飞来飞去,都是去当地租赁啦。
对一个从不看商业摄影的人来说,十几年前这书一出版就被收入囊中啦。确实让我重新审视摄影,重新看待商业摄影师。在客户需求和自我表达中原来还是可以取得平衡的。
商业摄影师和人文摄影师的气质自然不同,但任何一方内心都有一种不甘。互补比鄙视更有意义,商业摄影师可以适当放下价目表,拍一些没有利润的人文,而人文摄影师也可以放下清高,接一些摄影的活儿。打通二者的人确实太少了,一旦成了,那就是大师啦~原来摄影师也可以有那么高的宽容度呀。
focal egegia外号“封闭乌”,是那种听一次就难忘的耳机。劲浪家的耳机特点就是能量感高,在“能量感”这点上拿捏的死死的。能量感来自于铝膜单元,哈哈,音箱技术下放到耳机里了。这款是劲浪家调音接近大乌托邦的耳机。但大乌托邦两万多多身价确实有点高。elegia可以在不配耳放的情况下,听到大乌托邦的味道,还是有点意思的。不过大耳机出街太热了,室内还是很爽的,封闭式也不会影响周围人。
最近好几个徕卡老烧竟然都改用小米99耳机了。他们说用蓝牙就别太较真,小米99够了。不会吧,不过想下也对,有时候方便压倒一切。特别是对于玩摄影的人,有线耳机出街确实恼人。说来也有意思,过去的蓝牙耳塞都有根线左右相连,自打苹果发布airpods彻底没线了,号称真无线蓝牙耳机,然后掀起了真无线浪潮。所有耳机厂商纷纷根上,你说这种彻底无线的方案过去咋就没人想到呢?非要苹果带头?确实百思不得其解,苹果的一小步,确是耳机届的一大步。搞得森海塞尔都掉队了,不得不退出消费市场。但对很多人来说airpods还是有点贵,他的模仿者们还是值得期待的,小米、华为、小度、b&o、bose……可选择性还是很多的……
俺的蓝金限量版3年前售价3000多,常规版正常售价2千多,618天猫活动竟然到了1099,京东也在14号降价,简直了。降噪大耳机首选Bose QC35II,不用考虑太多。在室外、地铁、飞机那种嘈杂的环境多好的音质都是白搭。索尼的降噪大耳音质比bose的好,但是太沉了,还夹头,出街累热。bose均衡的白开水,飘轻舒适的佩戴和顶级的降噪效果,没谁了。果断出掉了sony WH-1000XM4。
突然发现这款胶卷降到20出头了,简直了,哈哈,赶紧囤点。
目前彩卷普遍涨价厉害,这款全能400还是性价比第一的~。
实时监控,哪怕是北方,潮湿闷热都是镜头的敌人,预警是必须的哦。
根据真人真事改编的电影。中国自古不乏奇人异事,清朝慈禧年间就有人意识到穷人念书的重要性了。一位从小乞讨为生的小子,终其一生兴办三所免费学校。过程心酸离奇,却又是那么真实的旧社会写照。那个时候,真的像鲁迅说的,吃人啊,富人欺负穷人不识字,毁约、抢人,无恶不作。
那个时代的世界环境怎么样呢?美国在打南北战争,大清朝同英法和犹太毒贩在打第二次鸦片战争,太平天国运动爆发。
《武训传》1950年上映,颇受好评。但很快被下映,也许是当年刚刚推倒三座大山,需要培养国人的反抗意识。从电影技术、鞭挞旧社会的内容角度,这是一部非常好的电影。武训一生通过乞讨攒钱办学的行为,也是天下奇闻。但,确实不值得弘扬,因为最终这种软弱的手段是不能救穷人的。不从底层改变社会,只办义学,这种方式只会给腐败的社会培养出更多识字的帮凶,而不会推动社会进步。真正的教育是李大钊他们要做的事情,让底层劳动者识字,开启民智,而不是教育出更多压迫者的奴才。
“我能想到的艺术世界末日的样子就是艺术变成设计,变成世界的装饰品,变成品牌”——贝尔纳弗孔
“我拍摄的这些照片就是当我们给孩子讲故事的时候,他们头脑里出现的东西。你讲的可能是个什么都不是的故事,但是孩子的脑中,这个故事会获得自己的生命。我试图创造的不是被讲述的故事,而是听故事的人脑海中浮现的某个瞬间。”——贝尔纳弗孔
i50mm感觉呀,摄影要走到艺术层面往往是把一个东西做到极致。Bernard Faucon就把“人偶贩子”做到了极致呀。再一次证明了,只要你自己不觉得尴尬,那么尴尬的就是别人。哇哈哈,摄影还是需要包容呀,不仔细读读摄影师的思想,再琢磨琢磨,真是搞不懂这事哪门子摄影。置景摄影,哇哈。
1965年,贝尔纳弗孔还是孩子的时候,祖母用某幅画给他换来一台二手semflex双反相机。开启了他的摄影之旅。胶卷使用柯达ektachrome反转片。他很享受把玩相机的取景器,通过这个方方正正的视角,启发了他未来摄影的雏形。竟然小学时都天天挂着相机拍照片。后来他升级成哈苏了。后来为了拍摄一些长方形的照片,也用135哦。
Bernard Faucon说正方形是想象的形状,中心向各个方向延展增生,一切能量在其间运转循环,可以在其间塑造现实。而长方形则是记录的形状,人们用它来框住一个思考、一个观念。
是吧,器材决定摄影风格哦。如果給他换来的是徕卡,那么这哥们可能就是街头摄影风格了,嘻嘻 。
这哥们小时候被画画老师打击了,说他木有天赋。幼小的心灵受到了挫折,竟然打击出一位艺术摄影师。所以呀,千万不要随便打击孩子。
Bernard Faucon认为数码时代终结了图像时代。网络的迅速海量照片传播,已经没有人愿意仔细凝视一个图像来。恩,是呀。哪怕是不列松的作品,似乎也不会有人盯着超过10秒吧……。
似乎摄影也是符合道德经呀,有无相生。在摄影是少数人的特权时,人们认为摄影将会改变世界。到了人人摄影的今天,那么也就等于没有摄影了。
1995年后Bernard Faucon宣布放弃摄影,改为旅行和写作了,并经常受邀去摄影节、工作坊等摄影活动,并开始使用一次性相机、数码相机、手机拍了。他还出版过几本诗集……,挖了个塞呀,这不就是i50mm的状态么,哇嘻嘻……😳咱不是摄影师,是摄影诗哦~