
路灯,尾灯,布满夜空,色彩斑斓的空气。雾气的漫反射,点亮了这油画般的夜。



有人说街头摄影是对瞬间的选择,是对“决定性瞬间”的选择。但是实际走到街上,我才发现,无法控制画面在什么位置出现什么,在什么时间发生什么。而我能控制的,似乎只有选择用什么相机,用什么镜头,用什么曝光组合。其他的都交给运气了。
有朋友收了一支很特别的镜头,徕卡summicron 90 f2镂空版,那价格非常诱人啊。因为这样的镜头不多见,我翻了几本徕卡资料书均未找到资料。后咨询了一下香港的一位收藏专家莲花海老师,才搞明白,原来是summicron 90早期少见的版本。
徕卡早期的镜头做工真的没得说,哪怕是粗壮的镜头也是细腻的做工,丝毫感受不到敷衍,每个细节都流露着一丝不苟啊。这镂空的设计应该是为了方便读取光圈值,毕竟口径大了,定位光圈有个框框更方便读取哦。
也许是镂空这道工序有些复杂,也许是出于成本考虑,这样的镂空设计没有延续下去,以至于连很多资料书籍都找不到记载。
这个椭圆镂空框竟然可以穿越时空,非常符合现代的审美,现在不是都在流行椭圆边角设计么。这样一个集美观与功能为一体的设计,要是能出现在现代镜头上那将是非常令人激动的事情哦。
这种镂空设计可能还出于一种考虑。因为口径大,很容易不小心误触碰到光圈环,90mm/2把光圈环设计的细小就是出于这个原因。而镂空可以让摄影师拍摄前快速检测光圈值,防止由于误触碰拍出不准确的曝光。
在细心看看,嘿,这开孔的长度就像一只普通summicron50的镜头直径哦,真可谓是用心良苦。徕卡毕竟是徕卡,每一处改动都不是随随便便的哦。
颜色是光谱给人眼的错觉,它是光能反射到眼睛里的波,物质本身是没有色彩的。可是啊,人啊,是万物之灵,他借助光线配合心灵给万物上了色。
黑白摄影是剥离了我们的这层幻想,很多人看到黑白照片就会很慌张,原来现实本是无色的,一时很难接受这个事实。
摄影好比站桩,把自己定住,此时人才有可能往内观,甚至有人能看到自己的五脏六腑哇。黑白摄影也是进入内观的一扇门,不过进入这个门得有心里准备,你会发现自己有过多少虚妄,原来自己只是平凡的摄影师啊,哈哈哈
有时候在地铁里,风吹过来,忽然感觉自己就是浮尘,每个默不作声看手机的人也都是浮尘,这一车浮尘从东到西。我闭上眼睛就像在太空穿梭。睁开眼忽觉,是光,让我们觉得自己与众不同,是摄影,让时间停留。
闭上眼,脚下像踩着滑板太空遨游
睁开眼,是大千世界
闭上眼,是狂魔乱舞
睁开眼,是人世浩荡
这一闭一睁
恰似那相机的快门
一开
一合
作为135相机的开山鼻祖,徕卡不需要向佳能尼康致敬,更不会供奉康泰时和哈苏。拜佛其实就是拜自己,跪有型的泥塑金身只是形式,内含是找到自己的本真。徕卡通过复刻自己的方式寻找初心,这是再自然不过的事情,是件好事。
人啊,往往在遇到困难时才会想到拜一拜自己的祖宗,才会想到重新审视自己,徕卡啊,一定是有困难了,也许是因为全球经济不景气的原因吧。
说实话,德国是个大陆国家,其实与我们有很多思维相似的地方,也是非常注重传统的,他们特别表现在工业设计这方面,作为老牌工业国家,做东西更注重品质和使用寿命,与美日那种快消品思维有很大区别。徕卡本身的耐用性和对老产品的兼容性,是一种有违当下快速迭代的商业规律的。
不为商业诱惑所动,也依然坚持做自己,而不在乎结果,自得其所。不由得让我想到了关二爷,一以贯之的坚持自己的原则,这才是我们拜关公的原因。全球有那么多徕卡铁粉,那可不是无中生有的盲从,必然有其玄妙的地方,所以才有徕卡信仰啊。
又翻出了这台contax sl300rt,上一次用它,还是2017年了,虽然只有320万像素,但是捏在手里就是给人踏实的感觉,这就是康泰时啊,哪怕是一打名片大小的相机,也让人用的那么安心。
看了这个小机器拍的照片,再一次不由得感慨,相机ccd的极限到底有多大?这可是2003年的相机哦,马上都20岁了。芝麻大的ccd,竟然可以出来这样的效果。看到这里,也许leica m8、m9的用户更安心了,连300万像素都可以挺20年,我们再挺20年也不在话下啊。嘻嘻嘻
最令我惊奇的是它的宽容度怎么可以这么高,中午的大太阳,阴影里不黑,高光下不过。在这点上,可能现在很多入门aps-c画幅相机也做的不那么理想吧。是ccd的功劳么?有可能。下面这张照片,👇树荫、阳光下、室内、包括边角阴影里的楼梯,都竟然可看。
当年contax这个品牌是京瓷旗下的哦,所以也有一款相同型号的京瓷相机,他们的主要区别是在镜头上。contax配的蔡司镜头镀膜是绿色的,而京瓷里面有蓝膜。蔡司头对高光和暗部的控制力,确实要更好一些。
我不赞美旧科技,但我赞美旧科技曾经曾经带给我们的幸福。