摄影的快乐,是在成像的那一刻。镜头外的世界,是真实的世界,而镜头里的世界是现实的投射。而人的无法触碰的意识,恰恰在按下快门那一刻,恰恰被触碰到了,现实与虚幻交割的那一刻,当意识被激发的瞬间,即见佛性,即见智慧,即最高级的快乐。




摄影的快乐,是在成像的那一刻。镜头外的世界,是真实的世界,而镜头里的世界是现实的投射。而人的无法触碰的意识,恰恰在按下快门那一刻,恰恰被触碰到了,现实与虚幻交割的那一刻,当意识被激发的瞬间,即见佛性,即见智慧,即最高级的快乐。
思维用力就会太锐利,
用力久了就会太僵硬,
最后疆成一团乱麻哦。
而此时就需要一壶酒,
不气不馁化作无拘无畏,
思绪飘飞,焦点飘飞。
歌者会老去,但是音乐却永远年轻。
与之不同的是,影像是会老去的。
每一张照片都逃不出它所在时代的烙印,
无论是你如何想要创造抽象,
都会如同地球引力一般,
把你牢牢吸附在你所在的那个时代。
忽然觉得摄影是离不开文字的,这话不能让西方人听见,因为拼音文字确实可有可无,而汉字自有其象形的空间,它营造出来的意象是可以为摄影增加力量的。无论是我发图片,还是看图片,我都喜欢那种有图有文的,就好比一盘菜搭配一碗饭,每一个饭粒儿都不是多余的,而且它们甚至不需要有直接联系。单吃哪一样都觉得少点什么,我知道,可能很多使用汉字的摄影师都或多或少有过这种感觉吧。
同学,能和你走多远,同在一个教室,不外乎三年。
同事,能和你走多远,同在一个工位,不外乎五载。
摄影,能和你走多远,你的相机还挂在身上?
摄影,是为了什么?从开始问到现在。
有一颗,为现世光影而跳跃的心,就是摄影了。
这枚镜头当年要2000多,那时候是20年前,钱还比较值钱嘞。现在成色一般多一千多,成色好的也就2000最多了,已经不像过去那么火了。如果我告诉你我的那只是500块买的,对方还是开车送到家门口的,不知道你会不会贪嗔痴,嘻嘻。其实很多器材啊,不要等它贵了再买,喜欢就买,不管多便宜,呆子爱器材,不管值不值。
在这个世界上,摄影的人,想法都与众不同。而黑白摄影的人,已然与众不同。
在这个世界上,也有人不了解黑白,不知如何拍,也有人了解黑白,不敢去拍。
我一直挺喜欢富士的色彩,在胶片上,童年的一草一木,学生时期的同学少年,富士的颜色,也是我们人生的底色。翻到以前用x100拍的照片,然后使用一键调整raw,才发现,富士raw的底色其实,也很好。
衣不如新,人不如故。其实摄影师拍的是熟人,还是陌生人,观看者是能感受到的。摄影有它不同于文字或者绘画的独特属性的,或者说独特玄学的。摄影这东西,真的是一门艺术。
感受器材,是对物的认知,它的维度是有限的。
感受摄影,是对事的认知,它的维度要比物大的多。
感受世界,是对认知的认知,它是无限的又是多元的。
先对器材有了把控,再延伸到摄影的把控,再到与人世的相融。
器材的本质其实好看清,摄影的本质也不难,最难的还是认知呀。过去3年,把一多半的摄影时间用来研究中医了。至今总算有了一点心得,从起初的盲目迷信,到现在的慎重言语,越来越明白一个道理——人们在生命上的糊涂远远大于选择摄影器材。
有些事不能说的太明白:因为一说出来就是错的,道理是说不出来的:
1、西医批评中医的多数是对的。
2、中医批评西医的多数也是对的。
3、大众批评中医的多数也是对的。
4、中医批评大众的多数也是对的。
5、结果就是,绝大多数人是错的。
6、真理,确实,是少数人。