最近发现一个问题，街上的年轻人少了，中年人和老年人多了。获得如今正面临一个迅速老龄化的社会景观。过去我以为街头摄影是记录生活，现在看，街头记录实际上也是在观察。从一个过来人的视角，观察行人。大光圈镜头是观察个体的一个利器。
有一位喜欢大光圈虚化的朋友说，现如今能与手机一眼就拉开差距的似乎只有大光圈镜头了……。虽然我完全认同这个说法，但是他说的确实是显而易见的事实。索尼微单用屏幕取景，其实与手机拍照差异越来越小了，只比手机多一个大光圈镜头了。
福伦达vm 35mm f1.2 ii全开光圈的虚化效果怎么样呢？我觉得比早期的vm 35mm f1.4要好。35mm虚化的立体感和50mm还不一样，35mm的背景是画面重要的做成部分，特别是虚化后颜色不能乱，这枚福伦达镜头令我欣喜的是虚化部分颜色稳住了，这点很好。
坐地铁已经离不开降噪耳机了，世界可以如此安静，f1.2的光圈，就像给视觉也开了隔离模式，喧嚣本就不应该属于你，无论在哪里，闭上眼睛，世界只有自己。每个人都是自己的宇宙。
静谧深沉而清凉，就像入秋前的雨后傍晚的微光，似乎福伦达镜头在这方面很是擅长。这枚vm 35mm 1.2 asph让我开始重新定位福伦达的色彩了。它似乎没有像佳能那样对皮肤优化，又没有像尼康那样对清晰有着迷一般的执着，它似乎什么都没刻意给你，只在给你留下几分忧郁、梳理……
虽然很多全画幅机器都是14bit raw cmos，而nikon d200是12bit ccd，但是nikon d200的默认jpg也很特别，特别是雨后光线复杂，变化多端的时候，配合徕卡r镜头的稳定表现，看着确实不一样。
话说过去的时代，信息闭塞，会有很多好机器不被人发觉。如今，信息不再闭塞，然而却容易被带节奏。理光aps-c也能抄到天上，富士塑料感十足的旁轴也是俯视全画幅(｡ì _ í｡)。所以呀，我告诉自己，永远不追时髦。尼康老ccd单反，其实还挺像胶片的，哪怕是提亮后出现噪点，再配合徕卡镜头暗光表现能力，也是很像胶片模拟的。
看着那些说徕卡浓郁、清新、立体、油润等等话语，我觉得说的还不到点儿上。徕卡镜头不是又各种特效，它是没有特效。没有特效并不是“白开水”，在徕卡镜头面前，白开水也是特效。
我是怎么感受到这一点的呢？因为我拍的照片吧，它不是大众摄影喜欢的构图，它也不是摄影爱好者喜欢的光影，而是现实生活中的真实，是的，就是真实。如果真实被镜头的特效“污染”，那么那份真实就荡然无存了。而我发现，要保留画面里感人的那一丝丝真实，唯有徕卡镜头做的最好(｡ì _ í｡)。
所以那些徕卡色彩模拟、徕卡调色，呵呵，在我眼里呀，还是在化妆而已，真实是不能粉饰。
我一直在留意，有没有一镜头，成像像徕卡。至今也没发现，因为徕卡镜头实在太优秀了，即便是估焦盲拍没有合焦，他竟然也看着像一张作品，颜色不会跑偏，细节似乎也都在，气氛没有丝毫削减，如果用到胶片上配合颗粒，那更是丝毫不耽误它是一张作品。徕卡镜头就是好呀，模糊了它也是徕卡。
我给这幅作品起名——理想它几岁了
再次看到LEICA M8的青涩“德味”，就如同天气预报的配乐一样，有种百听不厌的淡然舒畅之感。
CARL ZEISS JENA DDR
35mm f2.4
# 最接近徕卡的感觉
已然过了立夏。这篇镜头的感悟已经在草稿箱躺了一个春天。春天是摄影起念的时节，而这枚镜头恰是随着起念而来的。摄影，一旦起念，就必然伴随着器材的观念同时而来了，正所谓一念三千。
我对这枚东德蔡司颇有好感，它给我的感觉有些类似婴儿眼中的世界，清澈、通透而又充满生机，看它的片子有种单纯的欢喜。
Yashica.
Ziess Distagon/Biogon/Hologon 历史
Ziess Vario-Sonnar T* 35-70mm f3.5-5.6
Yashica