货物进出口时代已经过去了，下一个风口是文化进出口，中国文化产品已经开始输出到国外了，比如李子柒。其实我觉得国内摄影师有很多大师，理论拎出来都可以当半个教授，作品也有自己的风格。可惜，英语不好，输出是个不小的问题。
摄影师把自己作品出口有很多方法，互联网是一个非常棒的方式。i50mm强烈大家制作自己的摄影作品网站，有条件的做成中英双语的，这样老外可以了解你更多。老外的摄影师几乎都有自己的个人作品网站。i50mm觉得摄影师那么贵的设备都舍得，一个作品网站又啥舍不得的呢。
走咱们去风口，看看谁是那只被风吹起来的猪。
i50mm在国外也养了只i35mm.com 小猪，哇嘻嘻。
中国老一代摄影师其实是很厉害的精英，哪怕放到世界范围来看也是顶级水平。可是那代人之后的摄影师影响力确越来越小，为什么突然就断层了呢？
继续阅读为什么中国摄影不行？很多人说自己热爱摄影，痴迷于拍出一个人不具备的气质，痴迷于拍出并不存在的风景，甚至还有人为了得奖把鸟翅膀用钉子定在树上、把青蛙粘在树枝上，我的天？
哎，看看我们器材党，才是真正的热爱摄影呀。一个真正的器材党，并不是因为喜欢器材才去摄影，而是因为喜欢摄影才越来越喜爱器材哦。在乌烟瘴气的摄影圈，唯有咱们器材圈才保留着最原始的真诚啊。
我们不求名利，我们用自己的钱买买买，买自己的喜爱，真香。
电影《枪声俱乐部》就很好的说明了这点哦。
再烂的器材也能拍出好片子，卖掉片子，然后用赚的钱买更好的器材：
i50mm说：
做一个有理想的器材党！
麻麻～我想买手机。买，一亿像素够吗？够啦～谢谢麻麻～ 麻麻真好。
这两天周围都朋友都在买手机，甚至还有朋友一怒之下出掉微单换了手机。
😄：我下单了。
😖：啥？
😄：小米cc9 pro
于是i50mm一查，我天，五个摄像头，一亿像素。半身人像扣眼珠子都能看见倒影。10倍长焦、50mm人像、1.5cm微距……夜景无敌。够嘛？够啦。
手机是不是可以替代相机啦，可以啦。对于绝大多数人来说，摄影不外乎风景、建筑、人像、花花草草、夜景、自拍、视频，手机已经够好了。如果这个时候谁还说手机无法替代相机，那只能说明到了换手机的时候了。摄影竖构图已经成了主流构图啦，如今连视频都是竖构图啦。
继续阅读手机到底能不能替代相机？
很多单反用户对徕卡m机的设计不屑，说为了美观做的漂亮而已，哪有人体工程学？
似乎真正使用m机的人也无法察觉所谓的人性化设计在哪里，但，确实有点什么使得它越用越舒服，越用越喜爱。无论是m2还是m3还是m4/m4-2/m4-p/m6/m6ttl/m7/mp/m8/m9/m240/m240p/m10/m/10p…
继续阅读徕卡m机的玄学之悬挂系统
如果所有人都看得懂，那还真算不上艺术。
大部分人都会逃避镜头，特别是街上的陌生人，你不用上前去解释自己在街拍，对方基本听不懂你的解释。根艺术一样，街拍对有些人来说一辈子都无法理解。
越来越多的人开始保护自己的所谓的“大街上的隐私”，他们会认为不经过同意就拍是种挑衅，如果从当下“小我”的狭窄视角看，是有道理的。但，如果从天下时空的宽广视角看，拍下大街上的“隐私”，反而是对人类的伟大贡献。能意识到这点的人其实很少，而你有，你这个街头摄影师有，你已经不是大众了。
摄影爱好者绝大多数还停留在拍拍风景的认知阶段，对街头摄影并不懂。他们管街拍叫扫街，以为就是去大街上一通拍，一点态度都没有，他们确实不叫艺术。
就你艺术，就你懂，就你i50mm懂，不，就咱们这小撮人懂，你说，是不是艺术？是！
我建议中小学艺术课加入街头摄影，加入布列松的街拍，这样才有更多的人理解街拍的艺术，从娃娃就普及，未来大街上就不会有那么多人排斥街拍了。未来，走在大街上就是在参与艺术！但，这是不现实的。
好比当年修长城劳民伤财，如今却是人类历史上的伟大奇迹。街拍吧，创造另一个奇迹。
单反用户最喜欢嘚瑟的事儿之一就是“我们有手柄！”
其实手柄已经有几十年历史了一点也算不上什么创新呀。对于长期手持大镜头的职业摄影师，那是个非常有用的配件。徕卡也有手柄配件的呀。只是如今舍得用徕卡干活的职业摄影师实在太少了，而街拍摄影师多用小巧的镜头，根本不需要配手柄。很多刚从单反转徕卡的人都迫不及待的想配个手柄。实在是没必要呀，那个钱买片好uv才是正道。
继续阅读徕卡m机的玄学之握持系统把徕卡M保护好，想卖时，不赔钱。战地摄影记者风格只对黑漆版本有利，银色版本就没必要奋力打磨了。
把M放在不起眼的包或旧包能有效防止小偷惦记。用旧包能很好地掩饰昂贵的设备。有趣的老式徕卡相机，让你被人忽视，如果再用个外观破破烂烂的相机，甚至还会有人向你投来同情的目光。
顶盖和底盖，也容易保护。贴个电工胶布就好了，也很便宜。
可乐标要不要贴上要看你的环境，没人认识徕卡的环境就没必要贴上。
包里永远放包纸巾，万一洒水了，立即擦干。
这个包用了小十年了，很旧了，不过还是舍不得换，继续用。
最后蹭个热度，改编个《大田后生仔》，哪个有才人可以拿去抖音录一段：
做人一辈子
快乐没几天
一台相机在身边
拍人拍花又拍山
不怕不怕就不怕
我是摄影人
风大雨大太阳大
我就是敢打拼
有时候很多事情就是特别神奇，徕卡公司恰恰在香港发生极端的暴力纳粹犯罪行为之前，在北京上海开了旗舰店，和多家代理店。杭州武汉青岛苏州天津成都都有了行货渠道。他们是不是早先就有了风声，还是有什么预测能力。
那天我去北京店转了一圈，来买的都不是拿去送礼的哦，都是自己用的。过去没有行货渠道保修是个大问题，这是近十年徕卡公司做的唯一正确的事情。
二战期间徕卡为什么不像蔡司那样被盟军轰炸呢？那时候他们做了正确的选择，就跟《辛德勒的名单》场景一样，他们工厂救助了不少犹太人，没有把他们交给纳粹，而是偷偷输送出德国里。厉害吧。
徕卡呀，好人必有好报，命还是比蔡司好啊。反纳粹！
上个世纪是摄影的黄金年代，大师辈出，特别是二次世界大战前后、冷战前后。那时候的摄影师没什么地位，甚至是找不到正经职业的二流子，特别是战地摄影师，拿照片换钱，有今天没明天的。他们脑子里想的这是如何把爆炸新闻照片卖出去，到焦点去。甚至伪造、编撰、故意夸大。
后来的摄影师为了拔高这个族群的地位，于是给那些“古代”的摄影师“封神”，这样就出来了很多“摄影大师”，似乎那些人很有人文关怀，甚至关心人类，于是现在的摄影师自然而然的继承了这种“大师”属性。给旧人封神，不是为旧人，而是为今人。
过去的摄影师只负责拍照，是文字记者的配角，真正对照片的解释权在记者口里，在编辑口里，而这些是要服从政治舆论导向的，摄影师对出售掉的照片根本没有解释权。所以很多历史事件其实是被曲解了的，甚至被利用了的。
只有极少数强烈要求保留照片解释权的，那就是布列松，他甚至禁止任何编辑对他的照片进行裁剪。因为不经自己同意而被有意剪裁是会改变照片原本意图的。这件事被很多人误认为布列松从不裁剪照片出于艺术目的，其实他是不允许别人干涉照片的解释权。
我看了很多摄影师的作品，很多针对中国抹黑的，都是未经证实的猜想，然后被国外舆论导向故意抹黑。这给了我一个启发，是不是很多针对其他国家的报道也有很大水分？特别是当年欧美掌握着舆论导向，针对弱势国家的报道是不是也一样被扭曲了？
这种摄影师可以pass掉了，因为他没有胆量站出来解释，而是躲到一个角落数钱。如今更有一群傻蛋，把他拉出来膜拜，哎，这些人啊，不是傻，就是坏。
过去，很多摄影师都是二流子，现在也是。真正能称得上大师的，是极少数。绝大多数摄影师并没有对照片的解释权，这就是为什么布列松显得如此传奇的原因。倘若真要封神，那么唯有老布一个。
