手机让摄影平权,也卸下了专业器材的社交包袱。当“戴”给别人看、模仿获奖作品“炫”给别人看的阶段过去后,留下的才是忠于内心的纯粹。现在的器材与风格,不必再回应他人的眼光,而是一场关乎自我感悟的修行。


手机让摄影平权,也卸下了专业器材的社交包袱。当“戴”给别人看、模仿获奖作品“炫”给别人看的阶段过去后,留下的才是忠于内心的纯粹。现在的器材与风格,不必再回应他人的眼光,而是一场关乎自我感悟的修行。



我不反对后期处理,甚至有一种说法,不后期就不懂摄影。但是,唯独徕卡m8我不喜欢后期,虽然它们恰恰是被人说成色彩不准确的。我用过的柯达ccd卡片机z950、z700也都不需要后期处理。
徕卡m8的原始raw文件,在用各种raw处理软件打开后默认都是偏向暖红的,因为它没有红截止滤镜,但是m8直出jpg却似乎加了一层青绿色的数字滤镜,非常独特,有一种难以模仿的电影感。你说他白平衡不准吧,它有不油腻,你说他准吧,它又像是从电影里刚走出来的,🐮
徕卡m8色调风格在徕卡数码化进程中至关重要,拥有最初的胶片模拟调色,当然说的是jpg直出,之后的型号包括m9都开始趋向“正常”的色调了。徕卡镜头绵密清晰而不那么锐利的风格与ccd的调教,我认为在徕卡数码相机里,是大师级的(艺术家风格),之后的更像是“工程师级”的了(准确风格)😬。其实我严重怀疑参与m8调色的,一定是请了很多胶片时代的大师,最终定下了那个色调。然而,大众似乎并不买单,他们更想要白平衡准确……
据说徕卡m12要用中国产的cmos了,好像是和m240那块cmos有渊源。很多朋友分享给i50mm这则新闻,其实我没啥感觉,cmos就是cmos,不可能成为ccd那样的调色。所以我不认为新cmos能做差,也不认为能做到艺术性超越徕卡m8……,m8的色调可能很难成为主流被大众接受。
徕卡m8的色调一定不是最初就朝着这个方向发展过来的,它一定是受制于当时的技术,权衡利弊各种妥协再结合“艺术家”的建议得到的最终色彩。任何为了m8色彩而去调色的方案,都不如原始jpg那样来的一致,来的自然,所以千万别模仿那种风格,会很难看的。新的cmos方案,我觉得就得有新的jpg愿景,结合当前的技术,在结合当前的“艺术家”或者“工程师”,得到一个独特的风格,才是真正的创新精神哦,千万别陷入算法模拟里去哦。——那不是徕卡精神哦。


二十年前,数码相机刚开始,那时候的手机还不能听歌呢,更别说拍照了。当时看摄影是看杂志,纸质的,还有一些初期的互联网博客论坛,一千多人民币对我来说也是个大数字了,毕竟还没赚钱,还是上学期间——买下了我的第一台数码相机:Kodak EasyShare Z700。
如今回头看,这台机器其实悄悄奠定了我后来关于摄影器材的审美基调。
在 i50mm 的逻辑里,始终在寻找一种感觉上的真实。Z700 搭载的那块 1/2.5 英寸的 CCD 传感器,配合5倍变焦镜头,带有一种非常迷人的物理底色。
它的色彩不像现在的 CMOS 那样被算法“洗得干干净净”。相反,它的红与黄有一种粘稠的、类似胶片的质感。这种厚重感其实贯穿着整个柯达ccd产品的。
买下它之前,只用过胶片傻瓜相机,很简单的那种不记得名字的国产的。那时候能调整一些参数对我来说,都是一种“高级感”,那时候买相机主要看几倍变焦……。现在看Z700 只有 400 万像素,如果没记错其实,当年已经开始流行600万像素了,那时候能变焦、能调整参数,似乎就很高级了。那时候刚买电脑,能在电脑上看到数码照片,对我来说已经很先锋了……。现在流行用手机看照片,其实400万像素绰绰有余啊,难怪老ccd又开始流行了,手机看画质其实蛮好的。
以“原始尺寸”的方式展示一些这台老机器的作品。 尽管它的分辨率有限,但那种透明的、不修饰的画质,本身就是一种力量。前些年电池还能用,拍了一些,最近整理出来发现电池充不进去电了……。

廉颇老矣尚能饭否?我的徕卡M8已经9岁高龄了!

四月的天非常蓝,云也非常低,中午出来时还阳光明媚,转眼间就下起了太阳雨,
口袋机自有它的好处,掏出来就可以拍,
暗喜,摄影还真不需要到处找风景,
站在自己的位置,拍下能看到的风景,
原来,时刻揣个相机,就是旅行。



最近痴迷适马的Foveon传感器,画质真是没得说。然而,昨天在windows上插入 SD 卡,用那个适马专用的spp软件传成jpg,结果突然卡死了,然后不认盘了。拔掉重新插,修复了一下卡,然后故障来了。再次进入文件夹,看到的是一个损坏的33k的文件。其他照片全没了。
于是用mac尝试也打不开。用磁盘恢复软件,重新恢复 .x3f文件,结果恢复的都不是白天拍的那些,而是再之前拍的。差点放弃,突然看到一个名为 FOUND.000 的文件夹和一堆 .CHK 文件创建日期刚好是磁盘崩溃的时间,文件大小也刚好是50m左右,基本断定就是适马原本的x3f了。
把CHK文件直接修改后坠为.x3f,再使用spp尝试打开,会提示文件已经损坏无法打开。ai建议用图像转换软件,把x3f转换成tiff或者dng,在尝试了无数格式转换软件无果后,我发现手动十六进制修补才是成功率最高的方法。适马 X3F 文件本质上是一个容器,其关键的元数据索引就在文件末尾。
PROP 锚点使用 Hex Fiend (Mac) 十六进制编辑器打开 .CHK:
在与正常x3f对比后发现,基本都有个规律,正常文件末尾都有PROP字样,这个字样对应的十六进制后面,再有7段十六进制就是结尾。从第八段开始往后,就都是无用的垃圾字符串,污染,全部删除后,x3f就恢复正常了。
于是批量处理了这批损坏的文件:
PROP。PROP 的 P 字符后,它对应的十六进制,保留之后的 7 段字节。00 ,当然也有不是00的)全部删除。
完成了70多张十六进制的修补,需要将这些 类似FILE0001.CHK的副本 统一回归身份。在终端中进入该目录,运行:
Bash
# 自动切除多余后缀,统一改为 .x3f
for f in *CHK*; do mv "$f" "${f%%.*}.x3f"; done
1. 逻辑错误的“暴力修复” 当 SD 卡在读写过程中意外中断文件系统会产生微小的逻辑错误,常会自作主张运行 chkdsk(检查磁盘)。
2. chkdsk 但它并不认识 .X3F 这种特殊的结构,处于保护磁盘的目的,于是就强行把x3f封装成 .CHK 文件了。但是也不知道为啥,它给尾部增了一些没用的东西,就导致spp打不卡。
这次经历让我总结出了一套降低风险的操作流程:
为啥一定要恢复这张卡的照片呢?因为这天拍的太阳雨,非常绚丽,促使我想尽办法恢复它啊。如果还有人遇到适马x3f文件损坏的,也许这篇记录对你有帮助。



任何一本书也无法指导人生,就如同任何一个器材都无法定义你的风格一样。风格是自己定义的,如何使用器材,如何让它发挥出超越预期的效果,主动权还是在自己手里。把徕卡summarit 50mm f1.5放到aps-c画幅上用,是一个这样超出预期的组合。
有时候人们以为全画幅才是最好的选择,但有时候画幅截成一半却也尚佳。半画幅让徕卡这枚疯癫的summarit 50 1.5镜头,忽然变得有些可爱了。
全画幅才是一劳永逸,但我却从未听从这个名言,却选择了一条迂回曲折的路,不相信任何名言,是我唯一的信仰。半画幅也没有令我失望,不相信别人,让我有了对摄影器材一直保持着新鲜和向往。
徕卡summarit 50 1.5非常适合拍黑白配合sony nex5整体干净且朦胧。50mm拍人像是一个勉强的焦距,75mm的立体感通常是被摄者看到后最喜欢的透视比例,这是一个几乎无法打破的规律,是可以被反复验证的。aps-c相机,实际上给了任何50mm镜头一个受欢迎的机会。特别是大光圈可虚化的50mm。









不必去到处寻找所谓大片,也许随时随地都可以发现可拍的。
光线没有高低贵贱之分,是人的思想意识强加上去的。
回归到物质本身,都会给人触动,
自行车照镜子,是我在与自己对话。


困住我们的是什么呢?
也许仅仅是红、绿两个色点,
不二则不惑,一指禅原来真的可以道尽一切,
当iso被固定在100时,
夜,就恢复了它该有的样子,
没有算法加成,
才发现,朴质的真,才是最能打动人的。

曾经一些所谓“正能量”网红竟然也是,演的,假的,
而那些不加修饰的,
甚至有些土味的,
不投机,默默耕耘自己的人,
才会给人一种骨子里的正能量。

这下好了,谁也甭吃了,
除了成就了一张照片,
这块切糕要创业,
也经历了社会的摔打了,
成长了。